Jak nazywają się chłopcy, którzy tańczą balet? Szkło w pointach i balerinach. Główne mity o balecie. Choroby zawodowe w balecie

ODPOWIEDZI NA PYTANIA KOSZCHEY QUIZ z 11.12.2009.

1. ABY PALIĆ, ŚWIATŁO POTRZEBUJE EL ______ (pełne słowo)
mi ja mi kritchestvo.

2. „Hipopotam” oznacza: świnię bagienną, wodny koń , suchy wieloryb?
Wodny koń.

Chociaż hipopotamy spędzają większość życia w wodzie, są słabymi pływakami. W większości przypadków nie pływają, ale poruszają się pieszo po dnie zbiornika. Za co otrzymali swoją naukową nazwę - hipopotam, co po grecku oznacza - "koń wodny".

3. Mężczyzna, który robi balet, nazywa się BALLERUN? Nie całkiem
Nie.

Czy wiesz, jak nazywają się tancerze baletowi? Zgadza się, baleriny. A tancerze baletowi są tak nazywani - tancerka baletowa lub tancerka, ponieważ nie ma słów na balerun w języku rosyjskim!

4. Czy istnieje kraj o nazwie OCEANIA? Nie całkiem
Nie.

Oceania nie jest krajem, ale regionem - to po prostu potoczna nazwa największego na świecie skupiska wysp (około 10 000 wysp) w środkowej i zachodniej części Oceanu Spokojnego. Ale Oceanii nie można nazwać krajem, ponieważ wyspy objęte tym pojęciem są samesuwerenne państwa.

Całkowita powierzchnia Oceanii to milion kilometrów kwadratowych! Największe wyspy Oceanii to Nowa Gwinea i Nowa Zelandia. Większość wysp Oceanii to kurorty o bajecznym pięknie i klimacie.

Nawiasem mówiąc, kiedy jesteś proszony o nazwanie części lądu, nie powinieneś mówić „Australia”, ale poprawnie - „Australia i Oceania”. W przeciwnym razie większość globu pozostanie nierozliczona!

Rozmowa między dwiema małymi dziewczynkami:

- Ciotka w balecie nazywa się baletnicą. Jak ma na imię wujek, wiesz?

- Nie, ale jak?

- Ballerun!

Życie mężczyzn w balecie jest bardzo zamknięte. O wiele łatwiej było na przykład pisać o balerinkach – można znaleźć wiele artykułów o problemach i sukcesach, na forach jest sporo wypowiedzi i wspomnień. Ale panowie baletowi...

Nie, cóż, problemy balerin również w pełni ich dotyczą: kontuzje i choroby zawodowe, ciężka praca i całkowite zanurzenie w zawodzie, a w rezultacie niespokojne losy, zły stan zdrowia itp. Ale jednocześnie ogromna liczba plotek i opowieści wokół tego zawodu, chyba nigdzie indziej nie ma czegoś takiego. Tancerze baletowi zostali doprowadzeni do tego, że na pierwszym spotkaniu starają się nie rozmawiać o tym, gdzie i przez kogo pracują… A żony tancerzy nie lubią rozwijać na ten temat.

Oto, na przykład, co autor pisze na jednym z forów pod pseudonim baletowy: "...Mówię jak najbardziej naturalnie: -" Mój mąż jest tancerzem baletowym." Niestety, ile razy nie próbowałem od razu przetłumaczyć tematu rozmowy, nic nie zadziałało. bombardując mnie najbardziej absurdalnymi pytaniami: „Tak?..”, „Wow, jakie ciekawe!..”, „Gdzie on pracuje?” (oczywiście w teatrze i gdzie jeszcze może pracować baletnica.) „A co on je?” (sucha specjalna karma dla tancerzy baletowych - odpowiadam), „Czy on uprawia sport?”, „Czy jesteś zazdrosny o baletnice?”, A może jeszcze fajniej „Czy podczas występu ma erekcję?”, „Czy masz go biseksualistę ?"

Nazywany jest księciem urodzonym w sylwestra.

W wieku 10 lat mały chłopiec o imieniu Kola Tsiskaridze wstąpił do Szkoły Choreograficznej w Tbilisi,

w wieku 13 lat kontynuował studia w Moskwie,

w wieku 19 lat został przyjęty do trupy Teatru Bolszoj, aw wieku 23 lat otrzymał tytuł Honorowego Artysty Rosji. Jego taniec jest nienaganny technicznie, wyróżnia się duchowością i radością, w jego sztuce jest ta miara wewnętrznego napięcia i zewnętrznej powściągliwości, która tworzy majestatyczne piękno plastyczności.

N. Tsiskaridze Ciekawość zaprowadziła mnie do baletu - bardzo chciałem się ruszyć za orkiestrę, bo daleko mi było do tajemniczego świata zakulisowego i nie jestem pewien, czy gdybym został pokazany po złej stronie, od środka sztuki baletowej jako dziecko wybrałbym tę ścieżkę zawodową.W wieku trzech lat najpierw dostałem się do teatru lalek, potem do opery i wreszcie do baletu.Wydawało mi się, że to wszystko jest łatwe i proste , ale tak naprawdę, och, ile ciężkiej pracy trzeba włożyć, aby ruchy tancerza były łatwe i piękne.

Do szkoły choreograficznej trafiłem na moje naleganie, nikt w rodzinie nie miał nic wspólnego z baletem.

W szkole choreograficznej chłopcy mają szczególną pozycję – to zrozumiałe, bardzo niewielu z nich tam chodzi. Prawdopodobnie dlatego czesne na początku jest inne dla dziewcząt i chłopców:

Dla dziewczynek 100 tysięcy rubli. rocznie (10 tysięcy rubli miesięcznie);

Dla chłopców od 1-5 komórek. - 50 tysięcy rubli. rocznie (5 tysięcy rubli miesięcznie).

Gen. Dyrektor Teatru Bolszoj A. Iksanov: „Problem mężczyzn w balecie istnieje od lat. Nie tylko w naszym teatrze. Do baletu chodzi bardzo niewielu chłopców – dziś staje się to bezpretensjonalne. Uważa się, że mężczyzna powinien zarabiać, robić interesy, powinien być odważny. jest niebezpieczeństwo, że stracimy całe pokolenie baletu. Aby rozwiązać ten problem, będziemy musieli odnowić zespół nie tylko kosztem Moskiewskiej Akademii Choreografii. W tym roku, nawiasem mówiąc, nie zatrudniono ani jednego faceta Po prostu nie było godnych absolwentów akademii, będziemy musieli szukać artystów w innych teatrach iw krajach sąsiednich.

Znalazłem na jednym z forów wspomnienia blogera pod nickiem Pracownik szokowy: "...Kiedy tańczyłem towarzysko, miałem partnera (chłopaka z Azerbejdżanu), który poruszał się niesamowicie, miał dobre ucho i wyczucie stylu, a także zajmował się sztukami walki i szachami.

Jakoś, wracając wieczorem z regularnych zajęć, natknęliśmy się na jego kolegów z klasy (bezbrody pretendentów do dumnego tytułu mężczyzny z przytłaczającą ilością niezrealizowanych hormonów), którzy zaczęli wyśmiewać jego pasję do tańca towarzyskiego i głośno ogłosili go petką ( pyatukh), za co otrzymał bezczelną twarz i pobiegł złożyć skargę do krewnych.

Zwołano zebranie rodziców z nauczycielami, na którym ojcowie (dorośli mężczyźni, z których niektórzy mieli wyższe wykształcenie i niejako zajmowali się działalnością pedagogiczną, wychowywali we własnym i innych chłopcach i dziewczętach przyszłych kulturalnych obywateli republiki) zadeklarował mojego partnera jako bezkulturowego i agresora, a także wyraził swoją autorytatywną opinię, która w zaskakujący sposób pokrywała się z opiniami jego własnego potomstwa na temat skłonności do homoseksualizmu wśród wszystkich tych, którzy w ten czy inny sposób są związani z kulturą tańca. Piętno było tak jaskrawe, że mój partner zrezygnował z tańca i przeniósł się do innej szkoły i prawdopodobnie wychowuje swoich synów w tym samym duchu obskurantyzmu i podstawowych pojęć, które tłumiły jego wszechstronność. W ten sposób stają się gejami lub głupcami”.

Siergiej Filin, dyrektor artystyczny trupy baletowej teatru im. K.S. Stanisławskiego i Vl.I. Niemirowicza-Danczenki:„... Generalnie w naszym kraju jest coraz mniej mężczyzn. Mężczyźni znikają jako gatunek, aw balecie - tym bardziej, że w świecie baletu człowiek się degeneruje. Co można powiedzieć o męskim tańcu, jeśli w większości szkół i szkół choreograficznych na świecie jest 10 dziewczynek Jest 2-3 chłopców, a do czasu trzeba wejść w świat sztuki, teatru i zająć jakieś stanowiska, na trzy jest jeden, a nawet ani jednego młodego człowieka.

Jeśli dziś spotykamy utalentowanych mężczyzn, są jak diamenty; tacy artyści są oczywiście w wielu teatrach świata – nie powiem tego we wszystkich.

Czym różnił się balet sowiecki? Talent był ogromny. Odbyła się zacięta rywalizacja, a wybrane dzieci były genialne, jeszcze zanim zaczęły z nimi pracować. A kiedy ukończyli studia, naprawdę stali się gwiazdami i dostali się do Bolszoj i Maryjskiego.

Krąg silnych tancerzy bardzo się zawęził, a prawdziwych wielkich artystów dziś można wymienić na palcach. Jeśli wcześniej w Bolszoj, Maryjskim, Operze Paryskiej, Covent Garden było sporo tancerzy, którzy mieli fakturę, byli znakomici w technice, mieli jasną osobowość, inteligencję, ale dziś ten krąg się zawęża. A jeśli pojawiają się gwiazdy, są bardzo poszukiwane, są zapraszane do wszystkich teatrów, są dosłownie rozdzierane na strzępy.

Już na początku XIX wieku w społeczeństwie zachodnim kształtował się negatywny pogląd na męski balet. A najsilniejszym stereotypem, który tkwi w mózgach ludzi na całym świecie i nie można go stamtąd wydobyć, jest to, że wszyscy mężczyźni w balecie są gejami jako jedność. Ponadto cały dzień biegają po scenie, obmacując zarówno mężczyzn, jak i kobiety, a to prawdziwa przyjemność! To nie jest dla ciebie ciężka praca w kopalni przez 12 godzin!

Tymczasem jest to zawód, w którym aktywność fizyczna i kreatywność idą w parze.

Na początku XIX wieku, w modzie, romantyzmie i skupieniu baletu w kierunku baletnic, tancerka stopniowo znikała w jej cieniu. Balet szukał inspiracji w folklorze, legendach, mitach i przesądach. Pojawiły się w nim nimfy i sylfy, niewinne dziewice itp. Tancerka została w ten sposób zdegradowana do roli nosiciela baletnicy. Miało to tylko podkreślić jej urodę i talent. Po raz pierwszy w historii kobiety zdominowały balet. Romantyczna treść spektaklu skupia się na baletnicą, spychając tancerkę na dalszy plan. Publiczność chciała zobaczyć zwiewną, zwiewną grację baleriny.

A szkolenie z techniki było skierowane bardziej do balerinek. Coraz mniej mężczyzn szkolono w balecie. W połowie XIX wieku liczba mężczyzn zapisanych do profesjonalnych szkół baletowych w Europie Zachodniej drastycznie spadła. Ten brak zmuszał tancerzy do odgrywania ról męskich. Ta praktyka przyjmowania ról zarezerwowanych dla tancerzy płci przeciwnej została nazwana tańcem trawestyjnym.

Przez kilkadziesiąt lat pas de deux („taniec dla dwojga”) tańczyły dwie baletnice (jedna z nich to drag queen).

Krytyk romantyczny Jules Janin stwierdził: „.. Nie znam na świecie nic bardziej obrzydliwego niż tancerz. W żadnym wypadku nie mogę uznać prawa mężczyzny do tańca w miejscu publicznym”.

Wraz z otwarciem rosyjskich sezonów Siergieja Diagilewa w Paryżu w 1909 roku zachodnie społeczeństwo było świadkiem wielkiego powrotu baletnicy. Prawdziwym odkryciem były przedstawienia, których głównym bohaterem był mężczyzna, a kobieta grała w nich rolę drugoplanową.

Publiczność ponownie zapragnęła zobaczyć tancerzy płci męskiej, choć uprzedzenia w społeczeństwie nadal nie zostały wyeliminowane. Jednak nawet teraz nie jest przestarzały.

Rudolf Nureyev bardzo zmienił się w balecie, udowadniając, że w centrum uwagi może być także mężczyzna. A nasz wspaniały choreograf Jurij Grigorowicz czasami dzielił się akcentami w przedstawieniach, a czasami nawet wysuwał mężczyzn na pierwszy plan. Ale były prawdziwe męskie tańce!

Bez wątpienia balet jest główną formą sztuki, która reprezentuje nasz kraj na arenie międzynarodowej. A jednocześnie świat baletu, który żyje według własnych praw, jest ukryty przed oczami obcych. Dzięki temu pojawia się wiele związanych z nim legend.

Nasi redaktorzy zebrali najczęstsze stereotypy i poprosili o ich komentarz Igora Cwirko, premiera Opery Węgierskiej i byłego czołowego solisty Teatru Bolszoj. O zakrwawionych nogach, odłamkach szkła w pointach i klapkach - w materiale portalu Moscow 24.

„Kobieta, która baletuje, jest baletnicą, a mężczyzna tancerzem baletowym”

Oczywiście nie. Słowo „baleron” w ogóle nie istnieje. Mężczyzna tańczący balet jest albo baletnicą, albo tancerzem, albo (jak lubię najbardziej) aktorem. Ale mój syn wymyślił nową nazwę - "baleriny". Mówi, że skoro mama jest baletnicą, tata musi być baletnicą. To słowo mnie bawi, a potem, jak mi powiedziano, po hiszpańsku „balerina” oznacza po prostu baletnicę.

"Tancerze baletowi i baletnicy zmuszeni są do diety na całe życie, jedzenia wody i sałatki"

To jest zasadniczo błędne, a jeśli zapytasz baletnice, w zasadzie jedzą wszystko - w swojej diecie mają mięso, czekoladę i ciasta. Teatr Bolszoj ma własną piekarnię i cukiernię, w której robią pyszne ciasta z wiśniami, jabłkami i cynamonem - wielu też je bardzo kocha. Po premierach stać nas zarówno na szampana, jak i lampkę wina, więc nie ma ograniczeń, bo aktywność fizyczna wszystko rekompensuje. Ogólnie każdy sam monitoruje swój stan wewnętrzny.

„Prawdziwy mężczyzna nie pójdzie na balet, pracują tam tylko homoseksualiści”

To bardzo stereotypowe myślenie. W naszym zawodzie jest naprawdę dużo osób o nietradycyjnej orientacji, ale w większym stopniu jest to chyba typowe dla zespołów zachodnich. W rosyjskich drużynach nie jest to mile widziane. Powiedziałbym, że tancerze w naszych zespołach to mężczyźni, którzy uprawiają sztukę zwaną baletem. Nie wiem, co myślą inni, ale jestem dumny, że jestem tradycją w tej formie sztuki.

„Tancerze baletowi przechodzą na emeryturę w wieku 40 lat, podczas gdy balerinki decydują się nie mieć dzieci, ponieważ może to zrujnować ich karierę”.

Co do tego, że balerinki wolą nie rodzić, to z każdym w życiu bywa inaczej. Ktoś wcześnie odnajduje swojego księcia, osobę, z którą chce spędzić resztę czasu, który przeznaczyliśmy na tej planecie. Dlatego są baleriny, które rodzą w wieku 18 lat i są takie, które rodzą w wieku 36, a nawet 47 lat, więc nie ma tu żadnych zasad. Uderzającym przykładem jest Diana Vishneva. Po raz pierwszy zrobiła niesamowitą karierę, a nie tak dawno urodziła syna Rudolfa. W każdym razie żadna kariera i żaden balet nie mogą się równać z uczuciem, gdy masz dziecko.

Jeśli chodzi o emeryturę, jeśli pozwala na to organ, nadal możesz rozciągać się do 40. Artyści tacy jak Svetlana Zacharova, Roberto Bolle, Ulyana Lopatkina to ludzie o wyjątkowych zdolnościach i darach, więc może być im nieco łatwiej utrzymać się w odpowiedniej formie baletowej, aby dalej tańczyć na przełomie wieku. Często termin baletnika wynosi 18 lat dla corps de ballet i 15 lat dla solisty. Po 15 latach służby możesz otrzymać świadectwo emerytalne, ale jednocześnie kontynuujesz pracę tak długo, jak potrzebują cię teatr i reżyser.

„Świat baletu jest tak zamknięty, że baleriny i tancerze baletowi wolą tworzyć rodziny wyłącznie w swoim otoczeniu”

Nie wynika to raczej z tego, że ludzie są zamknięci, ale z tego, że nie mamy wystarczająco dużo wolnego czasu na zwiedzanie niektórych miejsc. Nasza praca jest intensywna i zajmuje cały czas, a gdy masz tylko jeden dzień wolny w tygodniu, wolisz leżeć w domu.

Czasami osoba z zewnątrz, która żyje zwyczajnym życiem, nie rozumie, dlaczego poświęcamy swój czas, emocje, nie rozumie naszej wiary w to, co robimy, dlatego czasami ludzie z baletu napotykają pewne trudności. Dlatego jeśli zdarzy się, że ludzie znajdą w naszej dziedzinie osoby o podobnych poglądach, często jest to bardzo silne i silne małżeństwo.

"Tancerze baletowi nie mają dni wolnych i świąt. Aby nie stracić formy, muszą codziennie ćwiczyć"

Mamy wolne dni, w zespołach jest to jeden dzień. W Bolszoj - poniedziałek, w Teatrze Stanisławskiego - wtorek. W zespołach w stylu zachodnim - jeden lub dwa dni wolnego. Płatny urlop - 56 dni, ale często w tym okresie organizowane są wycieczki, więc jest dodatkowa praca.

Nawet jak mamy wakacje, ludzie mogą leżeć tydzień, ale potem zaczynają się rozgrzewać, więc często artyści robią coś na wakacjach - ciągną sznurek, pompują prasę, ktoś biegnie rano ... W każdym przypadku, robią obciążenia fizyczne, ponieważ gdy pracujesz przez 11 miesięcy, nie możesz już brać i leżeć bakłażana na leżaku - w przeciwnym razie z początkiem sezonu będzie to trudne.

„Świat baletu jest okrutny. Aby wyeliminować konkurentów i rywali, stosuje się najokrutniejsze metody, aż do rozbitego szkła wlanego do pointy”

Świat baletu jest naprawdę okrutny, ale ma też swoje przyjemne chwile. Oczywiście nie każdy radzi sobie z tym obciążeniem, nawet psychicznym niż fizycznym. Ale żeby dojść do tego, że ludzie wylali szkło lub zniszczyli kostiumy… Słyszałem o tym, ale sam się na to nie natknąłem, trudno mi powiedzieć z własnego doświadczenia. Jestem miłą osobą i nigdy nie myślałem o zrobieniu czegoś złego dla artystów. Wręcz przeciwnie, choćby po to, by wspierać, bo każdy, kto przygotowuje spektakl czy tańczy, doskonale rozumie, że człowiek przygotowuje się, dostraja i wkłada w swoją pracę duszę.

Takie rzeczy można raczej zobaczyć w filmach, aby wzmocnić dramatyczny efekt i poczucie rywalizacji. Ale ogólnie można to porównać ze sportem: jeśli sportowiec przygotowuje się do igrzysk przez cztery lata, a następnie bierze w nich udział, dla artysty „przygotowanie do igrzysk” kończy się ukończeniem studiów i trwa do momentu wyjścia z baletu .

"Jednak w balecie potłuczone szkło nie jest konieczne, bo każdy kto uprawia tę sztukę puka nogi do krwi"

Mężczyźni nie, ale baleriny tak, bo tańczą w pointe butach. Nawiasem mówiąc, jest to kolejne powszechne nieporozumienie: wszyscy myślą, że mężczyźni tańczą w pointe butach, ale tak nie jest. Tańczymy w pointach tylko wtedy, gdy wymaga tego rola, jak w balecie Jasny strumień Aleksieja Ratmańskiego. Baleriny naprawdę wycierają palce we krwi: dzieje się tak, ponieważ z powodu ciągłego intensywnego tarcia pojawiają się odciski, które następnie pękają - ogólnie wszystko, jak to bywa u zwykłych ludzi. Po prostu częściej zdarza się to w przypadku balerinek.

„W każdym teatrze muzycznym są ludzie znani osobiście wszystkim artystom: to oni szczególnie gorliwie krzyczą po każdym przedstawieniu „brawo” i otrzymują na to darmowe bilety. Artyści ich szanują i boją się, ponieważ nie tylko ich sukcesy, ale i zupełna porażka

Tacy ludzie istnieją, nazywani są „klakierami”. To ludzie, którzy są znacznie głośniejsi niż zwykli goście, klaszczą i krzyczą „brawo”. Często posuwają się za daleko i robią to zbyt świadomie, by zaczynało to denerwować nie tylko publiczność, ale i samych artystów. Ale nie powiedziałbym, że artyści się ich boją: wierzę, że w każdym razie to, do czego tańczyłeś, zostanie ci spoliczkowane.

Liza Minajewa

Wielu dorosłych nie wie nic o balecie i uważa go za nudnego. Najczęściej nawet trudno im odpowiedzieć, jak nazywa się mężczyznę w balecie. Tymczasem jest to ekscytująca aktywność, w której znajdzie się miejsce dla osoby dowolnej płci.

Balet dla mężczyzn

Nie ma problemów z balerinami. Ale jak ma na imię mężczyzna, który tańczy balet? Prosta analogia pomoże ci zrozumieć terminy. W końcu są artyści teatru, kina, opery. Więc chłopcom jest to łatwe. Są tancerzami baletowymi lub tancerzami.

Teraz jest jasne, jak nazywa się mężczyznę w balecie. Oprócz śmiesznych słów wiele stereotypowych pomysłów przylgnęło do mężczyzn. Ktoś uważa je za słabe, ktoś nadmiernie kobiecy. Ale prawda jest taka, że ​​taniec przez wiele godzin wymaga niezwykłej wytrzymałości. A utrzymanie partnera na wyciągniętych ramionach to prawdziwy test siły.

sławni mężczyźni w balecie

Następujący tancerze wnieśli znaczący wkład w kulturę światową:

• Wacław Niżyński nadal uważany jest za jednego z najlepszych tancerzy na świecie, choć nie zachowało się ani jedno nagranie tego artysty z początku XX wieku.
• Rudolf Nureyev, już w wieku dwudziestu lat, dzięki swojej niesamowitej charyzmie i umiejętnościom został solistą Teatru Maryjskiego.
• znany na całym świecie ze swojego zdecydowanie męskiego stylu tańca.
• Michaił Barysznikow był tak sławny, że w swoich pracach wymienili go Joseph Brodsky i Stephen King.
• George Balanchine jest artystą gruzińskiego pochodzenia, który położył podwaliny pod cały współczesny balet amerykański.
• Maurice Béjart to jeden z najwybitniejszych choreografów XX wieku, łączący tradycje baletu antycznego, klasycznego i nowoczesnego.

Powinno to być znane:

• Męskie trykoty, obcisłe nogawki, zostały wprowadzone przez francuskiego monarchę Ludwika XIV. Osobiście uwielbiał tańczyć jako członek trupy i wierzył, że tak pięknych kończyn nie należy ukrywać przed publicznością. Oprócz podkreślania piękna nóg, trykoty wykonują również zadania czysto praktyczne. Są bardzo wygodne w przeprowadzce.
• Mężczyźni nigdy nie tańczą w twardych pointach. Zamiast tego wolą miękkie buty. Nawiasem mówiąc, jeśli nazwiesz te buty „kapciami”, każdy tancerz będzie bardzo urażony.
• Tancerze baletowi nie przestrzegają tak surowej diety, jak na przykład aktorzy. Faktem jest, że codzienne tańce przez wiele godzin z rzędu to ogromna aktywność fizyczna. Dodatkowe kilogramy po prostu nie mają czasu na pojawienie się, ale można odczuć brak kalorii.
• Tancerze nie powinni za bardzo napinać mięśni, będą wyglądać brzydko na scenie. Jednak zajęcia baletowe z powodzeniem mogą zastąpić trening na siłowni.