Hogy hívják a balettet táncoló fiúkat? Üveg pointe cipőben és balerinában. A fő mítoszok a balettről. Foglalkozási betegségek a balettben

VÁLASZOK A KOSHCHEY KVÍZ KÉRDÉSEIRE 2009.11.12-től.

1. AZ ÉGETHEZ A FÉNYRE EL __________ (teljes szó) KELL
E l e kritchestvo.

2. „víziló”: mocsári sertés, vízi ló , száraz bálna?
Vízi ló.

Bár a vízilovak életük nagy részét a vízben töltik, rossz úszók. A legtöbb esetben nem úsznak, hanem gyalogosan mozognak a tározó alján. Ezért kapták tudományos nevüket - víziló, ami görögül azt jelenti: "vízi ló".

3. Egy férfit, aki balettzik, BALLERUN-nak hívják? Nem igazán
Nem.

Tudod, hogy hívják a balett-táncosokat? Így van, balerinák. És a balett-táncosokat így hívják - balett-táncosnak vagy táncosnak, mert oroszul nincsenek szavak a ballerunra!

4. Van-e ÓCEÁNIA nevű ország? Nem igazán
Nem.

Óceánia nem egy ország, hanem egy régió – vagyis egyszerűen a Csendes-óceán középső és nyugati részén található világ legnagyobb szigetcsoportjának (körülbelül 10 000 szigetből álló) közös neve. De Óceánia nem nevezhető országnak, mivel az ebbe a fogalomba tartozó szigetek magukszuverén államok.

Óceánia teljes területe egymillió négyzetkilométer! Óceánia legnagyobb szigetei Új-Guinea és Új-Zéland. Óceánia szigeteinek többsége mesés szépségű és éghajlatú üdülőhely.

Mellesleg, amikor arra kérik, hogy nevezze meg a földrészeket, ne „Ausztrália”, hanem helyesen „Ausztrália és Óceánia” legyen. Ellenkező esetben a földgolyó nagy része ismeretlen marad!

Két kislány beszélgetése:

- Egy balett nénit balerinának hívnak. Hogy hívják a bácsit, tudod?

- Nem, de hogyan?

- Ballerun!

A férfiak élete a balettban nagyon zárt. Sokkal egyszerűbb volt például balerinákról írni - sok cikk található a problémákról, sikerekről, rengeteg kijelentés, emlék van a fórumokon. De a balettemberek...

Nem, nos, a balerinák problémái is teljes mértékben foglalkoztatják őket: sérülések és foglalkozási megbetegedések, nehéz munka és teljes elmerülés a szakmában, és ennek eredményeként rendezetlen sorsok, rossz egészségi állapot stb. De ugyanakkor rengeteg A szakma körüli pletykák és mesék között talán sehol máshol nincs ilyen. A balett-táncosok odáig jutottak, hogy az első találkozáskor igyekeznek nem beszélni arról, hogy hol és kik dolgoznak... A táncosok feleségei pedig nem szeretnek e témával foglalkozni.

Itt van például az, amit a szerző az alábbi fórumok egyikén ír balett becenév: "... A lehető legtermészetesebben mondom: -" A férjem balett-táncos. " Jaj, hányszor nem próbáltam azonnal lefordítani a beszélgetés témáját, semmi sem sikerült. a legnevetségesebb kérdésekkel bombázva: "Igen? ..", "Hú, milyen érdekes! ..", "Hol dolgozik?" (természetesen a színházban, és hol dolgozhat még egy balett-táncos.) – És mit eszik? (speciális szárazeledel balett-táncosoknak – válaszolok), „Sportol?”, „Féltékeny a balerinákra?”, Vagy még menőbb „Merevedést kap előadás közben?”, „Biszexuális ?"

Szilveszterkor született hercegnek hívják.

10 évesen egy Kolya Tsiskaridze nevű kisfiú belépett a Tbiliszi Koreográfiai Iskolába,

13 évesen Moszkvában folytatta tanulmányait,

19 évesen felvették a Bolsoj Színház társulatába, 23 évesen pedig Oroszország tiszteletbeli művésze címet kapott. Tánca technikailag kifogástalan, szellemiséggel és örömmel jellemezhető, művészetében ott van a belső feszültség és a külső visszafogottság mértéke, amely megteremti a plaszticitás fenséges szépségét.

N. Tsiskaridze A kíváncsiság vezetett a baletthez – nagyon szerettem volna a zenekari gödör mögé költözni, mert távol voltam a rejtélyes kulisszák mögötti világtól, és nem vagyok benne biztos, ha a balettművészet rossz oldalát mutatták volna meg. gyerekként, akkor ezt a szakmai utat választottam volna.Három évesen először a bábszínházba kerültem, majd az operába, végül a balettbe. Úgy tűnt számomra, hogy minden könnyű és egyszerű , de valójában ó, mennyit kell dolgozni, hogy a táncos mozdulatai könnyedek és szépek legyenek.

Az én ragaszkodásomra kerültem a koreográfiai iskolába, a családban senkinek nem volt köze a baletthez.

A koreográfiai iskolában a fiúknak különleges helyzetük van - érthető, nagyon kevesen járnak oda. Valószínűleg ez az oka annak, hogy a tandíjak kezdetben eltérőek a lányok és a fiúk esetében:

Lányoknak 100 ezer rubel. évente (10 ezer rubel havonta);

1-5 cellás fiúknak. - 50 ezer rubel. évente (5 ezer rubel havonta).

Gén. A. Iksanov, a Bolsoj Színház igazgatója: "A férfiak problémája a balettban évek óta fennáll. Nem csak a mi színházunkban. Nagyon kevés fiú jár balettre – ma már tekintélytelenné válik. Úgy tartják, hogy az embernek pénzt kell keresnie, üzletelnie kell, bátornak kell lennie. az a veszély, hogy egy egész balettgenerációt elveszítünk.A probléma megoldásához nem csak a Moszkvai Koreográfiai Akadémia költségén kell megújítanunk a társulatot.Idén egyébként egyetlen srácot sem vettek fel Egyszerűen nem voltak méltó végzettek az akadémiára, más színházakban és a környező országokban kell majd művészeket keresnünk.

Az egyik fórumon találtam egy blogger emlékeit a becenév alatt Sokkoló munkás: "...Amikor társastáncoztam, volt egy párom (egy azerbajdzsáni fiú), aki elképesztően mozgott, jó füle és stílusérzéke volt, és harcművészettel és sakkkal is foglalkozott.

Valahogy az esti órákról hazatérve találkoztunk az osztálytársaival (szakálltalanok a büszke férfi címre, akinek elsöprő mennyiségű meg nem valósult hormonja van), akik elkezdték nevetségessé tenni társastánc iránti szenvedélyét, és hangosan petkának nyilvánították ( pyatukh), amiért pimasz arcot kapott, és elszaladt panaszkodni a rokonokhoz.

Szülői értekezletet hívtak össze, amelyen az édesapák (felnőtt férfiak, akiknek egy része felsőfokú végzettséggel és úgymond oktatói tevékenységet folytattak) a köztársaság leendő kultúrpolgárait nevelték saját magukban és más fiúkban-lányokban. kulturáltnak és agresszornak nyilvánította partneremet, és egyben mérvadó véleményüket is kifejezték, amely meglepően egybeesett saját utódai véleményével a homoszexualitásra való hajlam témájában mindazok körében, akik így vagy úgy kapcsolatban állnak a tánckultúrával. A megbélyegzés annyira kirívó volt, hogy a párom abbahagyta a táncot, és másik iskolába költözött, és nagy valószínűséggel ugyanabban az elhomályosultság és alapfogalmak szellemében neveli majd fiait, amelyek elnyomták sokoldalú természetét. Így lesznek vagy melegek, vagy bolondok."

Szergej Filin, a K. S. Sztanyiszlavszkijról és Vl. I. Nyemirovics-Danchenkoról elnevezett színház balettcsoportjának művészeti vezetője:"... Általánosságban elmondható, hogy hazánkban egyre kevesebb a férfi. A férfiak fajként tűnnek el, a balettban pedig - annál is inkább, a balettvilágban az ember degenerálódik. A férfitáncról mit lehet elmondani? ha a világ legtöbb koreográfiai iskolájában és iskolájában 10 lány van 2-3 fiú, és mire be kell lépni a művészet, a színház világába és el kell foglalni néhány pozíciót, a háromból van egy, vagy akár egyetlen fiatalember sem.

Ha ma tehetséges férfiak találkoznak, olyanok, mint a gyémántok; ilyen művészek természetesen a világ számos színházában vannak – nem mondom, hogy mindenben.

Miben különbözött a szovjet balett? Hatalmas tehetség volt. Kiélezett verseny zajlott, és a kiválasztott gyerekek már azelőtt zseniálisak voltak, hogy elkezdtek volna velük dolgozni. És amikor elvégezték a főiskolát, valóban sztárok lettek, és bekerültek a Bolsojba és a Mariinszkijba.

Nagyon beszűkült az erős táncosok köre, a mai igazi nagy művészek pedig már ujjon is felsorolhatók. Ha korábban a Bolsojban, a Mariinszkijben, a Párizsi Operában, a Covent Gardenben volt jó néhány olyan táncos, akinek volt textúrája, kiváló volt a technikája, ragyogó személyiséggel, intelligenciával, de mára ez a kör szűkül. Ha pedig sztárok jelennek meg, nagy kereslet van rájuk, minden színházba meghívják őket, szó szerint darabokra szakadnak.

A nyugati társadalomban már a 19. század elején kialakult a férfibalett negatív megítélése. És a legerősebb sztereotípia, ami az emberek agyában lakozik szerte a világon, és onnan nem lehet kivenni, az az, hogy a balettben a férfiak egyként melegek. Ráadásul egész nap körbe-körbe rohangálnak a színpadon, mancsolgatva férfiakat és nőket egyaránt, ez pedig igazi öröm! Ez nem neked való, hogy keményen dolgozz a bányában 12 órán keresztül!

Eközben ez egy olyan szakma, amelyben a fizikai aktivitás és a kreativitás kéz a kézben jár.

A 19. század elején a divat, a romantika és a balett súlypontja a balerinák felé tolódott, a táncosnő fokozatosan eltűnt az árnyékában. A balett a folklór, a legendák, a mítoszok és a babonák felé fordult inspirációért. Megjelentek benne nimfák és szilfák, ártatlan szüzek stb. A táncos így lefokozódott a balerina hordozó szerepébe. Csak azért, hogy kiemelje szépségét és tehetségét. A történelem során először a nők uralják a balettet. Az előadás romantikus tartalma középpontjában a balerina áll, háttérbe szorítva a táncost. A közönség a balerina éteri, légies kecsességét szerette volna látni.

A technika oktatása pedig inkább a balerináknak szólt. Egyre kevesebb férfit képeztek balettre. A 19. század közepére Nyugat-Európában drasztikusan csökkent a hivatásos balettiskolákba beiratkozott férfiak száma. Ez a hiány arra kényszerítette a táncosokat, hogy férfiszerepeket játsszanak. Ezt a gyakorlatot, amikor az ellenkező nemhez tartozó táncosok számára fenntartott szerepeket vállalnak, travestie táncnak nevezték.

A pas de deux-t ("tánc kettesben") több évtizeden át két balerina táncolta (egyikük drag queen).

A romantikus kritikus, Jules Janin kijelentette: "... Nem ismerek undorítóbbat a világon, mint egy táncost. Semmilyen körülmények között nem ismerhetem el, hogy egy férfinak joga van nyilvános helyen táncolni."

Szergej Gyjagilev: Orosz évszakok című művének 1909-es Párizsban történő megnyitásával a nyugati társadalom a balett-táncos nagyszerű visszatérését látta. Igazi felfedezésnek számítottak az előadások, amelyek főszereplője egy férfi volt, a nő pedig mellékszerepet játszott bennük.

A közönség ismét férfi táncosokat szeretett volna látni, bár a társadalom előítéletei még mindig nem szűntek meg. Azonban még most sem elavult.

Rudolf Nurejev sokat változott a balettban, bebizonyítva, hogy egy férfi is lehet a reflektorfényben. Nagyszerű koreográfusunk, Jurij Grigorovics pedig olykor egyformán osztotta a hangsúlyokat az előadásokon, sőt néha a férfiakat is előtérbe helyezte. De voltak igazi férfitáncok!

Kétségtelenül a balett a fő művészeti forma, amely hazánkat nemzetközi szinten is képviseli. S ugyanakkor a balett saját törvényei szerint élő világa el van rejtve az idegenek szeme elől. Ennek köszönhetően számos vele kapcsolatos legenda jelenik meg.

Szerkesztőink összegyűjtötték a leggyakoribb sztereotípiákat, és felkérték Igor Cvirkót, a Magyar Operaház premierjét, a Bolsoj Színház egykori vezető szólistáját, hogy nyilatkozzon ezekről. Véres lábakról, hegyes cipőben lévő üvegszilánkokról és kalapácsokról - a Moszkva 24 portál anyagában.

"A balettozó nő balerina, a férfi balett-táncos."

Természetesen nem. A "balleroon" szó egyáltalán nem létezik. A balettozó férfi vagy balett-táncos, vagy táncos, vagy (ahogy a legjobban szeretem) színész. De a fiam új nevet talált ki - "balerinák". Azt mondja, mivel anya balerina, apa biztosan balerina. Ez a szó szórakoztat, aztán, ahogy mondták, spanyolul a „balerina” csak balett-táncost jelent.

"A balett-táncosok és balerinák kénytelenek diétázni egy életen át, vizet és salátát enni"

Ez alapvetően téves, és ha megkérdezzük a balerinákat, alapvetően mindent megesznek – van az étrendjükben hús, csokoládé és sütemény. A Bolsoj Színháznak saját péksége és piteboltja van, ahol finom pitét készítenek cseresznyével, almával és fahéjjal – sokan szintén nagyon szeretik. A premierek után pezsgőt és egy pohár bort is megengedhetünk magunknak, így nincs megkötés, mert a fizikai aktivitás mindenért kárpótol. Általában mindenki maga figyeli a belső állapotát.

"Igazi férfi nem megy balettre, ott csak homoszexuálisok dolgoznak"

Ez valójában nagyon sztereotip gondolkodás. A mi szakmánkban valóban sok a nem hagyományos orientációjú ember, de nagyobb mértékben valószínűleg ez a nyugati csapatokra jellemző. Az orosz csapatoknál ez nem örvendetes. Azt mondanám, hogy a társulataink táncosai olyan férfiak, akik egy balett nevű művészetet űznek. Nem tudom, mások mit gondolnak, de büszke vagyok arra, hogy hagyományos vagyok ebben a művészeti ágban.

"A balett-táncosok 40 évesen mennek nyugdíjba, míg a balerinák úgy döntenek, hogy nem vállalnak gyereket, mert az tönkreteheti a karrierjüket."

Ami azt illeti, hogy a balerinák inkább nem szülnek, ez mindenkinél másként történik az életben. Valaki korán megtalálja a hercegét, akivel el akarja tölteni a hátralévő időt, amit ezen a bolygón szántunk. Ezért vannak balerinák, akik 18 évesen szülnek, és vannak, akik 36, sőt 47 évesen szülnek, szóval itt nincsenek szabályok. Feltűnő példa Diana Vishneva. Először csodálatos karriert csinált, és nem is olyan régen megszülte fiát, Rudolfot. Mindenesetre semmilyen karrier és balett nem hasonlítható ahhoz az érzéshez, amikor gyermeked születik.

Ami a nyugdíjat illeti, ha a szervezet engedi, akkor is 40-ig nyúlhatsz. Az olyan művészek, mint Svetlana Zakharova, Roberto Bolle, Ulyana Lopatkina egyedi képességekkel és adottságokkal rendelkező emberek, így lehet, hogy egy kicsit könnyebben tudják tartani magukat a megfelelő balettformában ahhoz, hogy koruk végén tovább táncoljanak. A balett-táncosok mandátuma gyakran 18 év a corps de balett, és 15 év egy szólista esetében. 15 év szolgálati idő után kaphat nyugdíjigazolványt, ugyanakkor addig dolgozik tovább, amíg a színháznak és a rendezőnek szüksége van rá.

"A balett világa annyira zárt, hogy a balerinák és a balett-táncosok szívesebben teremtenek családokat kizárólag a környezetükben"

Ez inkább nem annak köszönhető, hogy az emberek zárva vannak, hanem annak, hogy nincs elég szabadidőnk egyes helyekre ellátogatni. Munkánk intenzív és minden időt igénybe vesz, és ha csak egy szabadnapod van egy héten, akkor inkább otthon fekszel.

A kívülről jövő, hétköznapi életet élő ember néha nem érti, miért áldozzuk fel az időnket, az érzelmeinket, nem érti a hitünket abban, amit csinálunk, így néha a balettosok bizonyos nehézségekkel néznek szembe. Ezért ha megtörténik, hogy az emberek hasonló gondolkodású embereket találnak a szakterületünkön, gyakran ez egy nagyon erős és erős házasság.

"A baletttáncosoknak nincs szabadnapja és ünnepnapja. Hogy ne veszítsék el az alakjukat, minden nap gyakorolniuk kell."

Szabadnapjaink vannak, társulatokban ez egy nap. A Bolsojban - hétfőn, a Sztanyiszlavszkij Színházban - kedden. Nyugati-stílusú társulatokban - egy vagy két szabadnap. Fizetett szabadság - 56 nap, de gyakran túrákat szerveznek ebben az időszakban, így további munka van.

Még ha nyaralásunk is van, az emberek egy hétig fekszenek, de aztán elkezdenek felmelegedni, ezért a művészek gyakran csinálnak valamit a nyaraláson - húzzák a zsineget, pumpálják a prést, valaki rohan reggel... esetben fizikai terhelést végeznek, mert ha 11 hónapja dolgozol, akkor már nem tudsz padlizsánt fogni a nyugágyra, különben nehéz lesz a szezon kezdete.

"A balett világa kegyetlen. A versenytársak és riválisok kiiktatására a legkegyetlenebb módszereket alkalmazzák, egészen a pointe cipőkbe öntött üvegtörésig"

A balett világa valóban kegyetlen, de vannak kellemes pillanatai is. Persze nem mindenki tud megbirkózni ezzel, még inkább pszichológiai, mint fizikai terheléssel. De hogy eljussak odáig, hogy az emberek kiöntötték a poharat vagy tönkretették a jelmezeket... Hallottam erről, de magam nem találkoztam vele, saját tapasztalatból nehéz megmondani. Kedves ember vagyok, és soha nem gondoltam arra, hogy rosszat tegyek a művészeknek. Ellenkezőleg, már csak azért is, mert mindenki, aki előadást készít vagy táncol, tökéletesen érti, hogy az ember készül, ráhangol, beleadja a lelkét a munkájába.

Inkább ilyen dolgokat lehet látni a filmekben, hogy fokozzák a drámai hatást és a versenyérzetet. De általánosságban össze lehet hasonlítani a sporttal: ha egy sportoló négy évig készül az olimpiára, majd részt vesz rajta, a művész számára az "olimpiára való felkészülés" az érettségivel ér véget, és addig tart, amíg el nem hagyja a balettot. .

"A balettben azonban nem kell törött üveg, mert mindenki vérbe veri a lábát, aki ezt a művészetet műveli."

A férfiak nem, de a balerinák igen, mert ők ponte cipőben táncolnak. Ez egyébként egy másik gyakori tévhit: mindenki azt hiszi, hogy a férfiak hegyes cipőben táncolnak, de ez nem így van. Csak akkor táncolunk csúcscipőben, ha a szerep úgy kívánja, mint Alekszej Ratmanszkij A fényes patak című balettjében. A balerinák nagyon beletörlik az ujjaikat a vérbe: ez megtörténik, mert az állandó intenzív súrlódás miatt tyúkszemek jelennek meg, amelyek aztán szétrepednek - általában minden, mint a hétköznapi embereknél. Csak a balerinákkal gyakrabban fordul elő.

"Minden zenés színházban vannak olyanok, akiket minden művész személyesen ismer: ők azok, akik különösen buzgón kiabálnak minden előadás után, hogy "bravó"-t kapnak, és erre ingyen jegyet kapnak. A művészek tisztelik és féltik őket, hiszen nemcsak sikerük, hanem teljes kudarc

Léteznek ilyen emberek, "csattogóknak" hívják őket. Ezek olyan emberek, akik sokkal hangosabbak, mint a hétköznapi látogatók, tapsolnak és „bravó”-t kiabálnak. Gyakran túl messzire mennek, és túl szándékosan teszik ezt, így ez nemcsak a közönséget, hanem magukat a művészeket is bosszantja. De azt nem mondanám, hogy a művészek tartanak tőlük: hiszek abban, hogy mindenesetre rád csapnak, amire táncoltál.

Liza Minaeva

Sok felnőtt semmit sem tud a balettről, és unalmasnak találja. Leggyakrabban még azt is nehezen tudják megválaszolni, hogy minek hívják a férfit a balettben. Mindeközben ez egy izgalmas tevékenység, amelyben bármilyen nemű embernek van helye.

Balett férfiaknak

A balerina lányokkal nincs gond. De hogy hívják azt az embert, aki balettet táncol? Egy egyszerű analógia segít megérteni a kifejezéseket. Hiszen vannak színház, mozi, opera művészei. Szóval könnyű a fiúknak. Balett-táncosok vagy táncosok.

Most már világos, hogyan hívják az embert a balettban. A nevetséges szavakon kívül sok sztereotip elképzelés ragadt meg a férfiakban. Valaki gyengének, valaki túlzottan nőiesnek tartja őket. De az igazság az, hogy a sokórás tánchoz figyelemre méltó kitartásra van szükség. A partnert kitárt karokon tartani pedig igazi erőpróba.

híres férfiak a balettban

A következő táncosok jelentős mértékben járultak hozzá a világkultúrához:

• Vaslav Nijinskyt máig a világ egyik legjobb táncosának tartják, bár a 20. század eleji művészről egyetlen felvétel sem maradt fenn.
• Rudolf Nurejev, már húsz évesen, hihetetlen karizmájának és ügyességének köszönhetően a Mariinsky Színház szólistája lett.
• hangsúlyozottan férfias táncmódjáról ismert az egész világon.
• Mihail Barisnyikov annyira híres volt, hogy Joseph Brodsky és Stephen King is megemlítette műveiben.
• George Balanchine grúz származású művész, aki lefektette az egész modern amerikai balett alapjait.
• Maurice Béjart a 20. század egyik legnagyobb koreográfusa, aki az ősi, a klasszikus és a modern balett hagyományait ötvözi.

Ezt tudni kell:

• A szorosan illeszkedő lábú férfi trikót XIV. Lajos francia uralkodó vezette be. Személy szerint szeretett egy társulat tagjaként táncolni, és úgy gondolta, hogy ilyen gyönyörű végtagokat nem szabad elrejteni a közönség elől. A trikó a lábak szépségének hangsúlyozása mellett pusztán gyakorlati feladatokat is ellát. Nagyon kényelmesek beköltözni.
• A férfiak soha nem táncolnak kemény cipőben. Ehelyett inkább a puha cipőket részesítik előnyben. Mellesleg, ha ezeket a cipőket "papucsnak" nevezi, minden táncos nagyon megsértődik.
• A balett-táncosok nem követnek olyan szigorú diétát, mint például a színészek. A tény az, hogy a napi sok órás tánc egy hatalmas fizikai tevékenység. A plusz kilóknak egyszerűen nincs ideje megjelenni, de érezhető a kalóriahiány.
• A táncosok ne pumpálják túl az izmaikat, csúnyán fognak kinézni a színpadon. A balettóra azonban sikeresen helyettesítheti az edzőteremben végzett edzést.