பாலே நடனம் ஆடும் சிறுவர்கள் என்ன அழைக்கப்படுகிறார்கள்? பாயின்ட் ஷூக்கள் மற்றும் பாலேரினாக்களில் கண்ணாடி. பாலே பற்றிய முக்கிய கட்டுக்கதைகள். பாலேவில் தொழில்சார் நோய்கள்

11/12/2009 முதல் KOSCHEY வினாடி வினா கேள்விகளுக்கான பதில்கள்.

1. எரிக்க, ஒரு ஒளிக்கு EL தேவை ______ (முழு வார்த்தை)
ஈஎல் இ kritchestvo.

2. "ஹிப்போ" என்றால்: சதுப்பு பன்றி, தண்ணீர் குதிரை , உலர்ந்த திமிங்கலமா?
தண்ணீர் குதிரை.

நீர்யானைகள் தங்கள் வாழ்நாளின் பெரும்பகுதியை தண்ணீரில் கழித்தாலும், அவை மோசமான நீச்சல் வீரர்களாகும். பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், அவை நீந்துவதில்லை, ஆனால் நீர்த்தேக்கத்தின் அடிப்பகுதியில் காலில் நகர்கின்றன. அவர்கள் தங்கள் அறிவியல் பெயரைப் பெற்றனர் - நீர்யானை, கிரேக்க மொழியில் "நீர் குதிரை" என்று பொருள்.

3. பாலே விளையாடும் ஒரு மனிதன் பாலேரன் என்று அழைக்கப்படுவான்? உண்மையில் இல்லை
இல்லை.

பாலே நடனக் கலைஞர்கள் என்னவென்று உங்களுக்குத் தெரியுமா? அது சரி, பாலேரினாஸ். பாலே நடனக் கலைஞர்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள் - பாலே நடனக் கலைஞர் அல்லது நடனக் கலைஞர் ரஷ்ய மொழியில் பாலேரன் என்பதற்கு வார்த்தைகள் இல்லை!

4. OCEANIA என்ற நாடு உள்ளதா? உண்மையில் இல்லை
இல்லை.

ஓசியானியா ஒரு நாடு அல்ல, ஆனால் ஒரு பகுதி - அதாவது, பசிபிக் பெருங்கடலின் மத்திய மற்றும் மேற்குப் பகுதிகளில் உள்ள உலகின் மிகப்பெரிய தீவுகளின் (சுமார் 10,000 தீவுகள்) பொதுவான பெயர். ஆனால் ஓசியானியாவை ஒரு நாடு என்று அழைக்க முடியாது, ஏனெனில் இந்த கருத்தில் உள்ள தீவுகள் தாங்களாகவே உள்ளனஇறையாண்மை நாடுகள்.

ஓசியானியாவின் மொத்த பரப்பளவு ஒரு மில்லியன் சதுர கிலோமீட்டர்! ஓசியானியாவின் மிகப்பெரிய தீவுகள் நியூ கினியா மற்றும் நியூசிலாந்து. ஓசியானியாவின் பெரும்பாலான தீவுகள் அற்புதமான அழகு மற்றும் காலநிலையின் ரிசார்ட்ஸ் ஆகும்.

மூலம், நிலத்தின் பகுதிகளுக்கு பெயரிடும்படி கேட்கப்படும்போது, ​​நீங்கள் "ஆஸ்திரேலியா" என்று சொல்லக்கூடாது, ஆனால் சரியாக - "ஆஸ்திரேலியா மற்றும் ஓசியானியா". இல்லையெனில், உலகின் பெரும்பாலான பகுதிகள் கணக்கில் வராமல் இருக்கும்!

இரண்டு சிறுமிகளின் உரையாடல்:

- பாலேவில் ஒரு அத்தை ஒரு பாலேரினா என்று அழைக்கப்படுகிறது. மாமா பேரு என்ன தெரியுமா?

- இல்லை, ஆனால் எப்படி?

- பாலேருன்!

பாலேவில் ஆண்களின் வாழ்க்கை மிகவும் மூடப்பட்டுள்ளது. பாலேரினாக்களைப் பற்றி எழுதுவது மிகவும் எளிதாக இருந்தது, எடுத்துக்காட்டாக - சிக்கல்கள் மற்றும் வெற்றிகளைப் பற்றிய பல கட்டுரைகளை நீங்கள் காணலாம், மன்றங்களில் நிறைய அறிக்கைகள் மற்றும் நினைவுகள் உள்ளன. ஆனால் பாலே ஆட்கள்...

இல்லை, சரி, பாலேரினாக்களின் சிக்கல்களும் அவர்களை முழுமையாகப் பாதிக்கின்றன: காயங்கள் மற்றும் தொழில்சார் நோய்கள், கடின உழைப்பு மற்றும் தொழிலில் முழு மூழ்குதல், மற்றும், இதன் விளைவாக, தீர்க்கப்படாத விதிகள், மோசமான உடல்நலம் போன்றவை. ஆனால் அதே நேரத்தில், ஒரு பெரிய எண்ணிக்கை இந்தத் தொழிலைச் சுற்றியுள்ள வதந்திகள் மற்றும் கதைகள், வேறு எங்கும் இல்லை, ஒருவேளை, அப்படி ஒன்று இல்லை. பாலே நடனக் கலைஞர்கள் முதல் சந்திப்பில் அவர்கள் எங்கு, யாரால் வேலை செய்கிறார்கள் என்பதைப் பற்றி பேச வேண்டாம் என்று முயற்சி செய்கிறார்கள் ... மேலும் நடனக் கலைஞர்களின் மனைவிகள் இந்த தலைப்பை விரிவுபடுத்த விரும்பவில்லை.

இங்கே, எடுத்துக்காட்டாக, கீழே உள்ள மன்றங்களில் ஒன்றில் ஆசிரியர் எழுதுகிறார் புனைப்பெயர் பாலே: "... நான் முடிந்தவரை இயல்பாகச் சொல்கிறேன்: -" என் கணவர் ஒரு பாலே நடனக் கலைஞர். " ஐயோ, உரையாடலின் தலைப்பை நான் எத்தனை முறை உடனடியாக மொழிபெயர்க்க முயற்சிக்கவில்லை, எதுவும் பலனளிக்கவில்லை. மிகவும் அபத்தமான கேள்விகளால் என்னைத் தாக்கியது: "ஆமாம்? ..", "ஆஹா, எவ்வளவு சுவாரஸ்யமானது! ..", "அவர் எங்கே வேலை செய்கிறார்?" (நிச்சயமாக, தியேட்டரில், ஒரு பாலே நடனக் கலைஞர் வேறு எங்கு வேலை செய்ய முடியும்.) "அவர் என்ன சாப்பிடுகிறார்?" (பாலே நடனக் கலைஞர்களுக்கான உலர் சிறப்பு உணவு - நான் பதிலளிக்கிறேன்), "அவர் விளையாட்டு விளையாடுகிறாரா?", "நீங்கள் பாலேரினாக்களைப் பார்த்து பொறாமைப்படுகிறீர்களா?", அல்லது இன்னும் குளிர்ச்சியான "நிகழ்ச்சியின் போது அவருக்கு விறைப்பு ஏற்படுமா?", "உங்களிடம் அவர் இருபால் உறவு கொண்டவரா? ?"

புத்தாண்டு தினத்தன்று பிறந்த இளவரசர் என்று அழைக்கப்படுகிறார்.

10 வயதில், கோல்யா டிஸ்கரிட்ஜ் என்ற சிறுவன் திபிலிசி நடனப் பள்ளியில் நுழைந்தான்.

13 வயதில் அவர் மாஸ்கோவில் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார்.

19 வயதில் அவர் போல்ஷோய் தியேட்டரின் குழுவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார், மேலும் 23 வயதில் அவர் ரஷ்யாவின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார். அவரது நடனம் தொழில்நுட்ப ரீதியாக குறைபாடற்றது, ஆன்மீகம் மற்றும் மகிழ்ச்சியால் வேறுபடுகிறது, அவரது கலையில் உள் பதற்றம் மற்றும் வெளிப்புற கட்டுப்பாடு ஆகியவை உள்ளன, இது பிளாஸ்டிசிட்டியின் கம்பீரமான அழகை உருவாக்குகிறது.

N. Tiskaridze ஆர்வம் என்னை பாலேவுக்கு இட்டுச் சென்றது - நான் ஆர்கெஸ்ட்ரா குழிக்கு பின்னால் செல்ல விரும்பினேன், ஏனென்றால் நான் திரைக்குப் பின்னால் உள்ள மர்மமான உலகத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தேன், மேலும் நான் தவறான பக்கத்தைக் காட்டினால், பாலே கலையின் உட்புறம் எனக்கு நிச்சயமாகத் தெரியவில்லை. ஒரு குழந்தையாக, நான் இந்த தொழில்முறை பாதையை தேர்ந்தெடுத்திருப்பேன், மூன்று வயதில், நான் முதலில் பொம்மை தியேட்டரில் நுழைந்தேன், பின்னர் ஓபரா மற்றும், இறுதியாக, பாலேவுக்கு வந்தேன், இது எல்லாம் எளிதானது மற்றும் எளிமையானது என்று எனக்குத் தோன்றியது. , ஆனால் உண்மையில், ஓ, எவ்வளவு கடின உழைப்பு செலவழிக்கப்பட வேண்டும், அதனால் நடனக் கலைஞரின் அசைவுகள் எளிதாகவும் அழகாகவும் இருக்கும்.

எனது வற்புறுத்தலின் பேரில் நான் நடனப் பள்ளிக்கு அழைத்து வரப்பட்டேன்; குடும்பத்தில் யாருக்கும் பாலேவுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை.

நடனப் பள்ளியில், சிறுவர்களுக்கு ஒரு சிறப்பு நிலை உள்ளது - இது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது, அவர்களில் மிகச் சிலரே அங்கு செல்கிறார்கள். இதனால்தான் முதலில் கல்விக் கட்டணம் பெண்கள் மற்றும் சிறுவர்களுக்கு வித்தியாசமாக இருக்கும்:

பெண்கள் 100 ஆயிரம் ரூபிள். வருடத்திற்கு (மாதத்திற்கு 10 ஆயிரம் ரூபிள்);

1-5 கலங்களிலிருந்து சிறுவர்களுக்கு. - 50 ஆயிரம் ரூபிள். வருடத்திற்கு (மாதத்திற்கு 5 ஆயிரம் ரூபிள்).

மரபணு. போல்ஷோய் தியேட்டரின் இயக்குனர் ஏ. இக்ஸானோவ்: "பாலேவில் ஆண்களின் பிரச்சனை பல ஆண்டுகளாக உள்ளது. எங்கள் தியேட்டரில் மட்டுமல்ல. வெகு சில சிறுவர்கள் பாலேவுக்கு செல்கிறார்கள் - இன்று அது மதிப்பற்றதாகி வருகிறது. ஒரு மனிதன் பணம் சம்பாதிக்க வேண்டும், வியாபாரம் செய்ய வேண்டும், தைரியமாக இருக்க வேண்டும் என்று நம்பப்படுகிறது. ஒரு முழு பாலே தலைமுறையையும் நாம் இழக்க நேரிடும் அபாயம் உள்ளது, இந்த சிக்கலை தீர்க்க, மாஸ்கோ அகாடமி ஆஃப் கோரியோகிராஃபி செலவில் மட்டுமல்லாமல், குழுவை புதுப்பிக்க வேண்டும். இந்த ஆண்டு, ஒரு பையன் கூட பணியமர்த்தப்படவில்லை. அகாடமியில் தகுதியான பட்டதாரிகள் யாரும் இல்லை. மற்ற திரையரங்குகளிலும் அண்டை நாடுகளிலும் கலைஞர்களைத் தேட வேண்டியிருக்கும்.

புனைப்பெயரில் ஒரு பதிவரின் நினைவுகளை மன்றம் ஒன்றில் கண்டேன் அதிர்ச்சி தொழிலாளி: "...நான் பால்ரூம் நடனம் ஆடிக்கொண்டிருந்தபோது, ​​எனக்கு ஒரு பங்குதாரர் (ஒரு அஜர்பைஜான் பையன்) இருந்தார், அவர் ஆச்சரியமாக நகர்ந்தார், நல்ல செவிப்புலன் மற்றும் ஸ்டைல் ​​​​உணர்வு கொண்டவர், மேலும் அவர் தற்காப்புக் கலைகள் மற்றும் சதுரங்கத்திலும் ஈடுபட்டிருந்தார்.

எப்படியோ, மாலையில் வழக்கமான வகுப்புகளில் இருந்து திரும்பியபோது, ​​அவருடைய வகுப்புத் தோழர்களை (தாடியில்லாப் போட்டியாளர்கள்) பார்த்தோம். pyatukh), அதற்காக அவர் ஒரு துடுக்குத்தனமான முகத்தைப் பெற்றார் மற்றும் உறவினர்களிடம் புகார் செய்ய ஓடினார்.

ஒரு பெற்றோர்-ஆசிரியர் கூட்டம் கூட்டப்பட்டது, அதில் தந்தைகள் (வயது வந்த ஆண்கள், அவர்களில் சிலர் உயர் கல்வி பெற்றவர்கள் மற்றும் கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டுள்ளனர், பேசுவதற்கு, குடியரசின் எதிர்கால கலாச்சார குடிமக்களை தங்கள் சொந்த மற்றும் பிற சிறுவர் மற்றும் சிறுமிகளில் வளர்த்தனர்) எனது கூட்டாளியை கலாச்சாரமற்றவர் மற்றும் ஆக்கிரமிப்பாளர் என்று அறிவித்தார், மேலும் நடனக் கலாச்சாரத்துடன் தொடர்புடைய அனைவரிடமும் ஓரினச்சேர்க்கைக்கான போக்கு என்ற தலைப்பில் அவரது சொந்த சந்ததியினரின் கருத்துக்களுடன் வியக்கத்தக்க வகையில் ஒத்துப்போன ஒரு கருத்தை வெளிப்படுத்தினார். களங்கம் மிகவும் பளிச்சென்று இருந்தது, என் பங்குதாரர் நடனத்தை விட்டுவிட்டு வேறொரு பள்ளிக்குச் சென்றார், மேலும் அவரது பல்துறை இயல்பை அடக்கிய அதே தெளிவின்மை மற்றும் அடிப்படைக் கருத்துகளில் அவரது மகன்களை வளர்ப்பார். அப்படித்தான் அவர்கள் ஓரினச்சேர்க்கையாளர்களாகவோ அல்லது முட்டாள்களாகவோ மாறுகிறார்கள்."

செர்ஜி ஃபிலின், கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் வி.எல்.ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோவின் பெயரிடப்பட்ட தியேட்டரின் பாலே குழுவின் கலை இயக்குனர்:"... பொதுவாக, நம் நாட்டில் ஆண்கள் குறைவாகவும் குறைவாகவும் உள்ளனர். ஆண்கள் ஒரு இனமாக மறைந்து வருகின்றனர், மேலும் பாலேவில் - இன்னும் அதிகமாக, பாலே உலகில் ஒரு மனிதன் சீரழிந்து கொண்டிருக்கிறான். ஆண் நடனம் பற்றி என்ன சொல்ல முடியும், உலகின் பெரும்பாலான நடனப் பள்ளிகள் மற்றும் பள்ளிகளில் 10 பெண்கள் இருந்தால் 2-3 சிறுவர்கள் உள்ளனர், மேலும் நீங்கள் கலை, தியேட்டர் உலகில் நுழைந்து சில பதவிகளை எடுக்க வேண்டும், மூன்றில் ஒன்று அல்லது கூட ஒரு இளைஞன் இல்லை.

இன்று திறமையான மனிதர்கள் வந்தால், அவர்கள் வைரம் போன்றவர்கள்; அத்தகைய கலைஞர்கள், நிச்சயமாக, உலகின் பல திரையரங்குகளில் இருக்கிறார்கள் - நான் அதை எல்லாவற்றிலும் சொல்ல மாட்டேன்.

சோவியத் பாலேவில் என்ன வித்தியாசம்? ஒரு பெரிய அளவு திறமை இருந்தது. ஒரு கடுமையான போட்டி நடத்தப்பட்டது, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட குழந்தைகள் அவர்களுடன் வேலை செய்யத் தொடங்குவதற்கு முன்பே புத்திசாலித்தனமாக இருந்தனர். அவர்கள் கல்லூரியில் பட்டம் பெற்றபோது, ​​​​அவர்கள் உண்மையில் நட்சத்திரங்களாக மாறி போல்ஷோய் மற்றும் மரின்ஸ்கியில் நுழைந்தனர்.

வலுவான நடனக் கலைஞர்களின் வட்டம் வெகுவாகக் குறைந்துவிட்டது, இன்று உண்மையான சிறந்த கலைஞர்களை விரல்களில் பட்டியலிடலாம். முன்பு போல்ஷோய், மரின்ஸ்கி, பாரிஸ் ஓபரா, கோவென்ட் கார்டன் ஆகியவற்றில் சில நடனக் கலைஞர்கள் இருந்திருந்தால், அவர்கள் நுட்பத்தில் சிறந்தவர்கள், பிரகாசமான ஆளுமை, புத்திசாலித்தனம் கொண்டவர்கள், ஆனால் இன்று இந்த வட்டம் குறுகி வருகிறது. நட்சத்திரங்கள் தோன்றினால், அவர்களுக்கு அதிக தேவை உள்ளது, அவை எல்லா திரையரங்குகளுக்கும் அழைக்கப்படுகின்றன, அவை உண்மையில் துண்டுகளாக கிழிந்தன.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கூட, மேற்கத்திய சமுதாயத்தில் ஆண் பாலே பற்றிய எதிர்மறையான பார்வை உருவானது. உலகெங்கிலும் உள்ள மக்களின் மூளையில் அமர்ந்திருக்கும் வலுவான ஸ்டீரியோடைப், அதை அங்கிருந்து பெற முடியாது, பாலேவில் உள்ள ஆண்கள் அனைவரும் ஒரே ஓரின சேர்க்கையாளர்கள். கூடுதலாக, அவர்கள் நாள் முழுவதும் மேடையைச் சுற்றி ஓடுகிறார்கள், ஆண்கள் மற்றும் பெண்கள் இருவரையும் துடைக்கிறார்கள், இது ஒரு உண்மையான மகிழ்ச்சி! சுரங்கத்தில் 12 மணி நேரம் கடினமாக உழைக்க இது உங்களுக்கு இல்லை!

இதற்கிடையில், இது ஒரு தொழில், இதில் உடல் செயல்பாடு மற்றும் படைப்பாற்றல் ஆகியவை கைகோர்த்துச் செல்கின்றன.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஃபேஷன், ரொமாண்டிசிசம் மற்றும் பாலேவின் கவனம் பாலேரினாக்களை நோக்கி மாறியது, நடனக் கலைஞர் படிப்படியாக அவரது நிழலில் மறைந்தார். பாலே நாட்டுப்புறக் கதைகள், புனைவுகள், தொன்மங்கள் மற்றும் மூடநம்பிக்கைகளுக்கு உத்வேகம் அளித்தது. நிம்பிக்களும் சில்பங்களும், குற்றமற்ற கன்னிப்பெண்கள் முதலியோர் அதில் தோன்றினர். இதனால் நடனக் கலைஞர் நடன கலைஞரின் கேரியர் பாத்திரத்திற்குத் தரமிறக்கப்பட்டார். அது அவளுடைய அழகையும் திறமையையும் வெளிச்சம் போட்டுக் காட்ட மட்டுமே இருந்தது. வரலாற்றில் முதல் முறையாக பெண்கள் பாலேவில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறார்கள். நடிப்பின் காதல் உள்ளடக்கம் நடன கலைஞரை பின்னணியில் தள்ளும் நடன கலைஞரை மையமாகக் கொண்டது. பார்வையாளர்கள் நடன கலைஞரின் அழகிய, காற்றோட்டமான அருளைப் பார்க்க விரும்பினர்.

மேலும் நுட்பத்தில் பயிற்சியானது பாலேரினாக்களுக்கு அதிகமாக உரையாற்றப்பட்டது. குறைவான மற்றும் குறைவான ஆண்கள் பாலே பயிற்சி பெற்றனர். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், மேற்கு ஐரோப்பாவில் தொழில்முறை பாலே பள்ளிகளில் சேரும் ஆண்களின் எண்ணிக்கை வெகுவாகக் குறைந்துவிட்டது. இந்த பற்றாக்குறை நடனக் கலைஞர்களை ஆண் வேடங்களில் நடிக்கத் தள்ளியது. எதிர் பாலினத்தைச் சேர்ந்த நடனக் கலைஞர்களுக்காக ஒதுக்கப்பட்ட பாத்திரங்களை ஏற்று இந்த நடைமுறை டிராவெஸ்டி நடனம் என்று அழைக்கப்பட்டது.

பல தசாப்தங்களாக, பாஸ் டி டியூக்ஸ் ("இருவருக்கு நடனம்") இரண்டு பாலேரினாக்களால் நடனமாடப்பட்டது (அவர்களில் ஒருவர் இழுவை ராணி).

காதல் விமர்சகர் ஜூல்ஸ் ஜானின் கூறினார்: ".. ஒரு நடனக் கலைஞரை விட உலகில் அருவருப்பானது எதுவும் எனக்குத் தெரியாது. எந்தச் சூழ்நிலையிலும் ஒரு மனிதனின் பொது இடத்தில் நடனமாடும் உரிமையை என்னால் அங்கீகரிக்க முடியாது."

1909 இல் பாரிஸில் செர்ஜி டியாகிலேவின் ரஷ்ய பருவங்கள் தொடங்கப்பட்டவுடன், மேற்கத்திய சமூகம் பாலே நடனக் கலைஞரின் பெரும் வருகையைக் கண்டது. ஒரு உண்மையான கண்டுபிடிப்பு நிகழ்ச்சிகள், அதில் முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒரு ஆண், மற்றும் பெண் அவற்றில் துணைப் பாத்திரத்தில் நடித்தார்.

பார்வையாளர்கள் மீண்டும் ஆண் நடனக் கலைஞர்களைப் பார்க்க விரும்பினர், இருப்பினும் சமூகத்தில் பாரபட்சம் இன்னும் அகற்றப்படவில்லை. இருப்பினும், இப்போதும் அது காலாவதியாகவில்லை.

ருடால்ப் நூரேவ் பாலேவில் நிறைய மாறினார், ஒரு மனிதனும் கவனத்தை ஈர்க்க முடியும் என்பதை நிரூபித்தார். எங்கள் சிறந்த நடன இயக்குனர் யூரி கிரிகோரோவிச் சில சமயங்களில் உச்சரிப்புகளை சமமாக நிகழ்ச்சிகளில் பகிர்ந்து கொண்டார், மேலும் சில சமயங்களில் ஆண்களை முன்னுக்கு கொண்டு வந்தார். ஆனால் உண்மையான ஆண் நடனங்கள் இருந்தன!

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, சர்வதேச அளவில் நம் நாட்டைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் முக்கிய கலை வடிவம் பாலே. அதே நேரத்தில், அதன் சொந்த சட்டங்களின்படி வாழும் பாலே உலகம் அந்நியர்களின் கண்களிலிருந்து மறைக்கப்பட்டுள்ளது. இதற்கு நன்றி, அவருடன் தொடர்புடைய பல புராணக்கதைகள் தோன்றும்.

எங்கள் ஆசிரியர்கள் மிகவும் பொதுவான ஸ்டீரியோடைப்களை சேகரித்து, ஹங்கேரிய ஓபரா ஹவுஸின் பிரீமியரும் போல்ஷோய் தியேட்டரின் முன்னாள் முன்னணி தனிப்பாடலாளருமான இகோர் ஸ்விர்கோவிடம் கருத்து தெரிவிக்கும்படி கேட்டுள்ளனர். இரத்தம் தோய்ந்த கால்கள், பாயின்ட் ஷூக்கள் மற்றும் கிளாக்கர்களில் கண்ணாடி துண்டுகள் பற்றி - மாஸ்கோ 24 போர்ட்டலின் பொருளில்.

"பாலே செய்யும் பெண் ஒரு நடன கலைஞர், ஒரு ஆண் ஒரு பாலே நடனக் கலைஞர்"

நிச்சயமாக இல்லை. "பலேரூன்" என்ற வார்த்தையே இல்லை. பாலே செய்யும் ஒரு மனிதன் ஒரு பாலே நடனக் கலைஞர், அல்லது ஒரு நடனக் கலைஞர் அல்லது (எனக்கு மிகவும் பிடித்தது போல்) ஒரு நடிகர். ஆனால் என் மகன் ஒரு புதிய பெயரைக் கொண்டு வந்தான் - "பாலேரினாஸ்". அவர் கூறுகிறார், அம்மா ஒரு நடன கலைஞர் என்பதால், அப்பா நடன கலைஞர்களாக இருக்க வேண்டும். இந்த வார்த்தை என்னை மகிழ்விக்கிறது, பின்னர், நான் சொன்னது போல், ஸ்பானிஷ் மொழியில் "பாலேரினா" என்பது ஒரு பாலே நடனக் கலைஞர் என்று பொருள்.

"பாலே நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் பாலேரினாக்கள் வாழ்க்கைக்கு உணவளிக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர், தண்ணீர் மற்றும் சாலட் சாப்பிடுகிறார்கள்"

இது அடிப்படையில் தவறானது, நீங்கள் பாலேரினாக்களைக் கேட்டால், அவர்கள் அடிப்படையில் எல்லாவற்றையும் சாப்பிடுகிறார்கள் - அவர்களின் உணவில் இறைச்சி, சாக்லேட் மற்றும் கேக்குகள் உள்ளன. போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு அதன் சொந்த பேக்கரி மற்றும் பை கடை உள்ளது, அங்கு அவர்கள் செர்ரி, ஆப்பிள் மற்றும் இலவங்கப்பட்டை கொண்டு சுவையான பைகளை உருவாக்குகிறார்கள் - பலர் அவற்றை மிகவும் விரும்புகிறார்கள். பிரீமியர்களுக்குப் பிறகு, நாங்கள் ஷாம்பெயின் மற்றும் ஒரு கிளாஸ் ஒயின் இரண்டையும் வாங்க முடியும், எனவே எந்த கட்டுப்பாடுகளும் இல்லை, ஏனென்றால் உடல் செயல்பாடு எல்லாவற்றிற்கும் ஈடுசெய்கிறது. பொதுவாக, ஒவ்வொருவரும் தனது உள் நிலையை தானே கண்காணிக்கிறார்கள்.

"ஒரு உண்மையான மனிதன் பாலேவுக்கு செல்ல மாட்டான், ஓரினச்சேர்க்கையாளர்கள் மட்டுமே அங்கு வேலை செய்கிறார்கள்"

இது உண்மையில் மிகவும் ஒரே மாதிரியான சிந்தனை. எங்கள் தொழிலில், உண்மையில் பாரம்பரியமற்ற நோக்குநிலை கொண்டவர்கள் நிறைய பேர் உள்ளனர், ஆனால் அதிக அளவில் இது மேற்கத்திய அணிகளுக்கு பொதுவானதாக இருக்கலாம். ரஷ்ய அணிகளில், இது வரவேற்கத்தக்கது அல்ல. எங்கள் குழுவில் உள்ள நடனக் கலைஞர்கள் பாலே என்ற கலையைச் செய்யும் ஆண்கள் என்று நான் கூறுவேன். மற்றவர்கள் என்ன நினைக்கிறார்கள் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் இந்த கலை வடிவத்தில் நான் பாரம்பரியமாக இருப்பதில் பெருமைப்படுகிறேன்.

"பாலே நடனக் கலைஞர்கள் 40 வயதில் ஓய்வு பெறுகிறார்கள், அதே நேரத்தில் பாலேரினாக்கள் குழந்தைகளைப் பெற வேண்டாம் என்று தேர்வு செய்கிறார்கள், ஏனெனில் அது அவர்களின் வாழ்க்கையை அழிக்கக்கூடும்."

பாலேரினாக்கள் பிறக்க விரும்பவில்லை என்ற உண்மையைப் பொறுத்தவரை, இது வாழ்க்கையில் அனைவருக்கும் வித்தியாசமாக நடக்கிறது. யாரோ ஒருவர் தனது இளவரசரை முன்கூட்டியே கண்டுபிடித்தார், இந்த கிரகத்தில் நாம் ஒதுக்கியிருக்கும் மீதமுள்ள நேரத்தை அவர் செலவிட விரும்புகிறார். எனவே, 18 வயதில் பெற்றெடுக்கும் பாலேரினாக்கள் உள்ளனர், மேலும் 36 அல்லது 47 இல் கூட பிறப்பவர்களும் உள்ளனர், எனவே இங்கு எந்த விதிகளும் இல்லை. ஒரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் டயானா விஷ்னேவா. அவள் முதலில் ஒரு அற்புதமான தொழிலைச் செய்தாள், மிக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு அவள் மகன் ருடால்ஃப் பெற்றெடுத்தாள். எப்படியிருந்தாலும், நீங்கள் ஒரு குழந்தையைப் பெற்றெடுக்கும் உணர்வோடு எந்தத் தொழிலும் எந்த பாலேவும் ஒப்பிட முடியாது.

ஓய்வூதியத்தைப் பொறுத்தவரை, உடல் அனுமதித்தால், நீங்கள் இன்னும் 40 வரை நீட்டிக்க முடியும். ஸ்வெட்லானா ஜாகரோவா, ராபர்டோ போல்லே, உலியானா லோபட்கினா போன்ற கலைஞர்கள் தனித்துவமான திறன்கள் மற்றும் பரிசுகளைக் கொண்டவர்கள், எனவே இந்த வயதின் தொடக்கத்தில் தொடர்ந்து நடனமாடுவதற்காக சரியான பாலே வடிவத்தில் தங்களை வைத்திருப்பது அவர்களுக்கு சற்று எளிதாக இருக்கலாம். பெரும்பாலும் ஒரு பாலே நடனக் கலைஞரின் பதவிக்காலம் கார்ப்ஸ் டி பாலேவுக்கு 18 ஆண்டுகள் மற்றும் ஒரு தனிப்பாடலுக்கு 15 ஆண்டுகள் ஆகும். 15 வருட சேவைக்குப் பிறகு, நீங்கள் ஓய்வூதியச் சான்றிதழைப் பெறலாம், ஆனால் அதே நேரத்தில் நீங்கள் தியேட்டருக்கும் இயக்குனருக்கும் தேவைப்படும் வரை தொடர்ந்து வேலை செய்கிறீர்கள்.

"பாலே உலகம் மிகவும் மூடப்பட்டுள்ளது, பாலேரினாக்கள் மற்றும் பாலே நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் சூழலில் பிரத்தியேகமாக குடும்பங்களை உருவாக்க விரும்புகிறார்கள்"

இது, மாறாக, மக்கள் மூடப்பட்டிருப்பதால் அல்ல, ஆனால் சில இடங்களைப் பார்வையிட எங்களுக்கு போதுமான இலவச நேரம் இல்லை என்பதே இதற்குக் காரணம். எங்கள் வேலை தீவிரமானது மற்றும் எல்லா நேரமும் எடுக்கும், மேலும் வாரத்தில் ஒரு நாள் மட்டுமே விடுமுறை கிடைக்கும் போது, ​​நீங்கள் வீட்டில் படுத்துக் கொள்ள விரும்புகிறீர்கள்.

சில நேரங்களில் வெளியில் இருந்து, ஒரு சாதாரண வாழ்க்கையை வாழும் ஒரு நபர், நம் நேரத்தையும் உணர்ச்சிகளையும் ஏன் தியாகம் செய்கிறோம் என்று புரியவில்லை, நாம் என்ன செய்கிறோம் என்பதில் நமது நம்பிக்கையைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை, எனவே சில சமயங்களில் பாலேவில் உள்ளவர்கள் சில சிரமங்களை எதிர்கொள்கின்றனர். எனவே, எங்கள் துறையில் மக்கள் ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களைக் கண்டால், பெரும்பாலும் இது மிகவும் வலுவான மற்றும் வலுவான திருமணமாகும்.

"பாலே நடனக் கலைஞர்களுக்கு விடுமுறை மற்றும் விடுமுறை நாட்கள் இல்லை. அவர்கள் வடிவத்தை இழக்காமல் இருக்க, அவர்கள் ஒவ்வொரு நாளும் பயிற்சி செய்ய வேண்டும்"

எங்களுக்கு விடுமுறை நாட்கள் உள்ளன, குழுக்களில் அது ஒரு நாள். போல்ஷோயில் - திங்கள், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி தியேட்டரில் - செவ்வாய். மேற்கத்திய பாணி குழுக்களில் - ஒன்று அல்லது இரண்டு நாட்கள் விடுமுறை. ஊதிய விடுமுறை - 56 நாட்கள், ஆனால் பெரும்பாலும் இந்த காலகட்டத்தில் சுற்றுப்பயணங்கள் ஏற்பாடு செய்யப்படுகின்றன, எனவே கூடுதல் வேலை உள்ளது.

நாங்கள் விடுமுறையில் இருக்கும்போது கூட, மக்கள் ஒரு வாரம் சுற்றிக் கொள்ளலாம், ஆனால் அவர்கள் சூடாகத் தொடங்குகிறார்கள், எனவே பெரும்பாலும் கலைஞர்கள் விடுமுறையில் ஏதாவது செய்கிறார்கள் - அவர்கள் கயிறு இழுக்கிறார்கள், பத்திரிகைகளை பம்ப் செய்கிறார்கள், காலையில் யாராவது ஓடுகிறார்கள் ... ஏதேனும் வழக்கு, அவர்கள் உடல் சுமைகளைச் செய்கிறார்கள், ஏனென்றால் நீங்கள் 11 மாதங்கள் வேலை செய்து கொண்டிருக்கும்போது, ​​நீங்கள் இனி கத்திரிக்காய் எடுத்து ஒரு லவுஞ்சரில் படுக்க முடியாது - இல்லையெனில் அது பருவத்தின் தொடக்கத்தில் கடினமாக இருக்கும்.

"பாலே உலகம் கொடூரமானது. போட்டியாளர்கள் மற்றும் போட்டியாளர்களை அகற்ற, பாயின்ட் ஷூக்களில் ஊற்றப்படும் உடைந்த கண்ணாடி வரை மிகவும் கொடூரமான முறைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன"

பாலே உலகம் உண்மையில் கொடூரமானது, ஆனால் அது அதன் இனிமையான தருணங்களைக் கொண்டுள்ளது. நிச்சயமாக, எல்லோரும் அதை சமாளிக்க முடியாது, மாறாக உடல், சுமை விட உளவியல். ஆனால் மக்கள் கண்ணாடி அல்லது பாழடைந்த ஆடைகளை ஊற்றினர் ... இதைப் பற்றி நான் கேள்விப்பட்டேன், ஆனால் நானே அதைக் காணவில்லை, எனது சொந்த அனுபவத்திலிருந்து சொல்வது கடினம். நான் அன்பானவன், கலைஞர்களுக்குத் தீமை செய்ய நினைத்ததில்லை. மாறாக, ஆதரிப்பதாக இருந்தால், ஒரு நடிப்பை அல்லது நடனம் ஆடும் ஒவ்வொருவரும் ஒரு நபர் தயார் செய்கிறார், ட்யூன் செய்கிறார் மற்றும் அவரது ஆன்மாவை தனது வேலையில் ஈடுபடுத்துகிறார் என்பதை நன்கு புரிந்துகொள்கிறார்கள்.

மாறாக, வியத்தகு விளைவையும் போட்டி உணர்வையும் அதிகரிக்க இதுபோன்ற விஷயங்களை திரைப்படங்களில் காணலாம். ஆனால் பொதுவாக, இதை விளையாட்டுகளுடன் ஒப்பிடலாம்: ஒரு விளையாட்டு வீரர் நான்கு ஆண்டுகளாக ஒலிம்பிக்கிற்குத் தயாராகி, அதில் பங்கேற்றால், கலைஞருக்கு, "ஒலிம்பிக்களுக்கான தயாரிப்பு" பட்டப்படிப்புடன் முடிவடைகிறது, மேலும் நீங்கள் பாலேவை விட்டு வெளியேறும் வரை அது நீடிக்கும். .

"இருப்பினும், பாலேவில், உடைந்த கண்ணாடி தேவையில்லை, ஏனென்றால் இந்த கலையை பயிற்சி செய்யும் ஒவ்வொருவரும் தங்கள் கால்களை இரத்தத்தில் தட்டுகிறார்கள்."

ஆண்கள் அவ்வாறு செய்ய மாட்டார்கள், ஆனால் பாலேரினாக்கள் செய்கிறார்கள், ஏனென்றால் அவர்கள் பாயின்ட் ஷூவில் நடனமாடுகிறார்கள். மூலம், இது மற்றொரு பொதுவான தவறான கருத்து: ஆண்கள் புள்ளி காலணிகளில் நடனமாடுகிறார்கள் என்று எல்லோரும் நினைக்கிறார்கள், ஆனால் இது அவ்வாறு இல்லை. அலெக்ஸி ராட்மான்ஸ்கியின் பாலே தி பிரைட் ஸ்ட்ரீமில் இருப்பது போல, பாத்திரத்திற்குத் தேவைப்பட்டால் மட்டுமே நாங்கள் பாயின்ட் ஷூவில் நடனமாடுகிறோம். பாலேரினாக்கள் உண்மையில் தங்கள் விரல்களை இரத்தத்தில் துடைக்கிறார்கள்: இது நிகழ்கிறது, ஏனென்றால் நிலையான தீவிர உராய்வு காரணமாக, சோளங்கள் தோன்றும், பின்னர் வெடிக்கும் - பொதுவாக, எல்லாம், சாதாரண மக்களுடன் நடக்கும். இது பாலேரினாக்களுடன் அடிக்கடி நிகழ்கிறது.

"ஒவ்வொரு இசை அரங்கிலும் தனிப்பட்ட முறையில் அனைத்து கலைஞர்களுக்கும் தெரிந்தவர்கள் இருக்கிறார்கள்: ஒவ்வொரு நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகும் குறிப்பாக ஆர்வத்துடன் "ப்ராவோ" என்று கத்துகிறார்கள் மற்றும் இலவச டிக்கெட்டுகளைப் பெறுகிறார்கள். கலைஞர்கள் அவர்களை மதிக்கிறார்கள் மற்றும் பயப்படுகிறார்கள், ஏனெனில் அவர்களின் வெற்றி மட்டுமல்ல, முழுமையான தோல்வி

அத்தகையவர்கள் இருக்கிறார்கள், அவர்கள் "கிளாக்கர்ஸ்" என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள். இவர்கள் சாதாரண பார்வையாளர்களை விட மிகவும் சத்தமாக, கைதட்டி "பிராவோ" என்று கத்துகிறார்கள். பெரும்பாலும் அவர்கள் வெகுதூரம் சென்று அதை வேண்டுமென்றே செய்கிறார்கள், இதனால் பார்வையாளர்களை மட்டுமல்ல, கலைஞர்களையும் தொந்தரவு செய்யத் தொடங்குகிறது. ஆனால் கலைஞர்கள் அவர்களைப் பற்றி பயப்படுகிறார்கள் என்று நான் சொல்ல மாட்டேன்: எப்படியிருந்தாலும், நீங்கள் நடனமாடியது உங்கள் மீது அறைந்துவிடும் என்று நான் நம்புகிறேன்.

லிசா மினேவா

பல பெரியவர்களுக்கு பாலே பற்றி எதுவும் தெரியாது மற்றும் அதை சலிப்பாகக் காண்கிறார்கள். பெரும்பாலும், பாலேவில் ஒரு மனிதன் என்ன அழைக்கப்படுகிறான் என்று பதிலளிப்பது கூட அவர்களுக்கு கடினமாக உள்ளது. இதற்கிடையில், இது ஒரு அற்புதமான செயலாகும், இதில் எந்த பாலினத்தவருக்கும் ஒரு இடம் உள்ளது.

ஆண்களுக்கான பாலே

நடன கலைஞர்களுடன் எந்த பிரச்சனையும் இல்லை. ஆனால் பாலே நடனமாடும் ஒருவரின் பெயர் என்ன? ஒரு எளிய ஒப்புமை நீங்கள் விதிமுறைகளைப் புரிந்துகொள்ள உதவும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, தியேட்டர், சினிமா, ஓபரா கலைஞர்கள் உள்ளனர். எனவே இது சிறுவர்களுக்கு எளிதானது. அவர்கள் பாலே நடனக் கலைஞர்கள் அல்லது நடனக் கலைஞர்கள்.

பாலேவில் ஒரு மனிதன் என்ன அழைக்கப்படுகிறான் என்பது இப்போது தெளிவாகிறது. அபத்தமான வார்த்தைகளைத் தவிர, நிறைய ஒரே மாதிரியான யோசனைகள் ஆண்களிடம் ஒட்டிக்கொண்டன. யாரோ அவர்களை பலவீனமாக கருதுகின்றனர், யாரோ அதிகப்படியான பெண்பால். ஆனால் உண்மை என்னவென்றால், பல மணிநேரம் நடனமாடுவதற்கு குறிப்பிடத்தக்க சகிப்புத்தன்மை தேவைப்படுகிறது. ஒரு கூட்டாளரை நீட்டிய கைகளில் வைத்திருப்பது வலிமையின் உண்மையான சோதனை.

பாலேவில் பிரபலமான ஆண்கள்

பின்வரும் நடனக் கலைஞர்கள் உலக கலாச்சாரத்திற்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்கியுள்ளனர்:

• வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கி இன்னும் உலகின் சிறந்த நடனக் கலைஞர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார், இருப்பினும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இருந்து இந்த கலைஞரின் ஒரு பதிவு கூட பிழைக்கவில்லை.
• ருடால்ப் நூரேவ், ஏற்கனவே இருபது வயதில், அவரது நம்பமுடியாத கவர்ச்சி மற்றும் திறமைக்கு நன்றி, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் தனிப்பாடலாளராக ஆனார்.
• அவரது ஆண்பால் நடனத்திற்காக உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்டவர்.
• மிகைல் பாரிஷ்னிகோவ் மிகவும் பிரபலமானவர், அவர் ஜோசப் ப்ராட்ஸ்கி மற்றும் ஸ்டீபன் கிங் ஆகியோரின் படைப்புகளில் குறிப்பிடப்பட்டார்.
• ஜார்ஜ் பாலன்சைன் ஜார்ஜிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒரு கலைஞர் ஆவார், அவர் அனைத்து நவீன அமெரிக்க பாலேவிற்கும் அடித்தளம் அமைத்தார்.
• மாரிஸ் பெஜார்ட் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த நடன அமைப்பாளர்களில் ஒருவர், பண்டைய, கிளாசிக்கல் மற்றும் நவீன பாலே மரபுகளை ஒன்றாகக் கொண்டு வருகிறார்.

இது அறியப்பட வேண்டும்:

• ஆண்கள் சிறுத்தைகள், இறுக்கமாக பொருத்தப்பட்ட கால்கள், பிரெஞ்சு மன்னர் லூயிஸ் XIV ஆல் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. அவர் தனிப்பட்ட முறையில் ஒரு குழுவின் ஒரு பகுதியாக நடனமாட விரும்பினார், மேலும் இதுபோன்ற அழகான உறுப்புகள் பார்வையாளர்களிடமிருந்து மறைக்கப்படக்கூடாது என்று நம்பினார். கால்களின் அழகை வலியுறுத்துவதோடு மட்டுமல்லாமல், சிறுத்தைகள் முற்றிலும் நடைமுறைப் பணிகளைச் செய்கின்றன. அவர்கள் உள்ளே செல்ல மிகவும் வசதியாக இருக்கிறார்கள்.
• ஆண்கள் கடினமான பாயின்ட் ஷூவில் நடனமாட மாட்டார்கள். மாறாக, அவர்கள் மென்மையான காலணிகளை விரும்புகிறார்கள். மூலம், நீங்கள் இந்த காலணிகளை "செருப்புகள்" என்று அழைத்தால், எந்த நடனக் கலைஞரும் மிகவும் புண்படுத்தப்படுவார்கள்.
• பாலே நடனக் கலைஞர்கள், எடுத்துக்காட்டாக, நடிகர்கள் போன்ற கடுமையான உணவைப் பின்பற்றுவதில்லை. உண்மை என்னவென்றால், தொடர்ச்சியாக பல மணி நேரம் தினசரி நடனமாடுவது ஒரு பெரிய உடல் செயல்பாடு. கூடுதல் பவுண்டுகள் தோன்றுவதற்கு நேரமில்லை, ஆனால் கலோரிகளின் பற்றாக்குறையை நீங்கள் உணரலாம்.
• நடனம் ஆடுபவர்கள் தங்கள் தசைகளை அதிகமாக உயர்த்தக்கூடாது, அவர்கள் மேடையில் அசிங்கமாக இருப்பார்கள். இருப்பினும், ஒரு பாலே வகுப்பு ஜிம்மில் பயிற்சியை வெற்றிகரமாக மாற்றும்.