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Alexandre Blok. “The Nightingale Garden” (método de leitura analítica). Ensaio “Análise do poema de A. Blok “The Nightingale Garden” Por que o Nightingale Garden é considerado um poema romântico

08.12.2023

Existem dois caminhos diante do herói do poema. Um deles é o trabalho árduo e monótono. A outra é o amor de uma bela mulher, a paz e o encanto do jardim do rouxinol. O herói deixa sua miserável cabana e seu fiel burro assistente e vai para lá, para o sedutor jardim do rouxinol. Mas logo ele percebe que a felicidade estava ali, nos caminhos pedregosos por onde caminhou com seu burro. O herói deixa o lindo jardim e sua terna amada, mas tarde demais. Nem sua cabana nem seu burro estão mais lá, e outro homem desce pelo caminho trilhado por seus pés.

O poema contrasta dois temas. A primeira é a vida cotidiana prosaica, repleta de conteúdo e ação. A segunda é uma vida celestial, sem trabalho ou propósito. O texto do poema consiste em sete capítulos. Desde o início surge o primeiro tema que, ecoando o segundo, continua por três capítulos. Já a partir do quarto capítulo, o herói se encontra no jardim. Apenas quatro estrofes são dedicadas a estar no jardim, o segundo tema. E então o primeiro tema reaparece, mas não é mais uma vida cheia de conteúdo e ação, mas o resultado de estar no jardim - a solidão, a falta de sentido da existência.

Atrás da cerca do Jardim Nightingale, o herói “quebra rochas em camadas”, sua “mente está nublada pelo conhecimento”, ele “sonha com outra vida”. E no jardim do rouxinol o herói, “embriagado de vinho dourado”, “esqueceu-se do caminho pedregoso”.

Quando é descrita a permanência do herói atrás da cerca do jardim, são usadas palavras “pesadas”: “arrasta”, “pedaços”, “começa a gritar”. E para descrever a permanência do herói no jardim, são utilizadas expressões gentis e românticas: “a melodia do rouxinol”, “riachos e folhas sussurram”, “riachos começaram a cantar”.

K. Chukovsky censurou A. Blok pela “doçura excessiva” de “O Jardim do Rouxinol”. Mas é possível “justificar” o poeta. A descrição do jardim só pode ser “excessivamente melíflua”. Porque tal vida não pode ser retratada de nenhuma outra maneira; nenhuma outra descrição pode ser aplicada a ela.

A imagem do mar desempenha um papel importante no poema. O mar simboliza a vida cotidiana, o “estrondo” é interminável, trabalho duro, barulho, vida. A “maldição da vida” não chega ao Jardim do Éden, mas lá não existe vida propriamente dita. O herói é atraído de volta ao cotidiano que abandonou, pois uma pessoa não pode ser feliz sem trabalho e propósito. Nas correntes cor-de-rosa, algo se perdeu irremediavelmente: o canto do rouxinol não consegue abafar o “estrondo do mar”.

A ideia principal do poema, creio eu, é justamente esta.

À pergunta do herói: “Haverá punição ou recompensa se eu me desviar do caminho?” Blok responde no final do poema. Não é à toa que ele conta no poema uma cena de confronto de caranguejos. Esta cena enfatiza a profundidade da solidão do herói, que surgiu devido ao fato de ele ter se desviado do caminho.

O poema “The Nightingale Garden” é considerado romântico. O período de escrita deste poema é um período de transição na obra do escritor. A transição do simbolismo para o realismo se reflete no poema. Há muitos símbolos aqui, mesmo quando se trata de descrever a vida real, muito romance. Mas o realismo vence.

L. Delmas e A. Blok

Entre os muitos fãs dos artistas do Teatro Dramático Musical que se apresentaram no palco do Conservatório de São Petersburgo estava o poeta A.A. Blok, que nunca perdeu uma única apresentação dirigida por Lapitsky.

O papel de Carmen na produção musical de mesmo nome foi interpretado pelo jovem cantor Lyubov Delmas, que retornou recentemente de Paris, onde assistiu a todos os franceses “Carmen”. Eles a decepcionaram - faltou-lhes o impulso interior e o fogo inerentes a esta heroína.

Blok, sem saber nada sobre Lyubov Delmas como mulher, como pessoa, apaixonou-se por Delmas-Carmen. Em 14 de janeiro de 1914, ele lhe envia um bilhete: “Olho para você em Carmen pela terceira vez e minha excitação aumenta a cada vez. Eu sei muito bem que inevitavelmente me apaixono por você assim que você aparece no palco. Não sou um menino, conheço esse tormento infernal de se apaixonar, do qual há um gemido por todo o meu ser e do qual não há fim.”

Nas noites ruins de março, o poeta vagava pela rua Ofitserskaya, perto da casa nº 53, onde morava seu amor, perguntando-se para onde davam as janelas dela, em busca de um encontro casual com ela. Blok, como um estudante do ensino médio, comprou fotos da cantora e tentou conhecê-la. Seus caminhos muitas vezes se cruzaram. Ou ele viu a atriz no pôster da Ofitserskaya ou na loja de música onde ela comprou partituras. Lyubov Alexandrovna também sentia constantemente sua presença. Mas nem um nem outro ousaram se encontrar.

Blok passou duas semanas em um estado de vontade fraca e “felizmente estúpido”. Mas durante essas duas semanas de amor louco de primavera, o poeta criou o ciclo “Carmen” - poemas sobre a paixão conquistadora do amor, levando a um mundo onde cantam até as mãos que tocavam seus ombros. Amor terrível, comprado “à custa da vida”.

A heroína deste ciclo lírico de poemas foi ela, solista do L.A. Musical Drama Theatre. Delmas.


O olhar raivoso de olhos incolores.
Seu desafio orgulhoso, seu desprezo.
Todas as linhas estão derretendo e cantando.
Foi assim que te conheci pela primeira vez.
É noite nas barracas. Não consigo respirar.
Babador preto perto, perto...
E um rosto pálido... e um fio
Cabelo caindo baixo...
Oh, não é a primeira vez que reuniões estranhas
Eu experimentei um arrepio silencioso!..

Finalmente eles se encontram. Toda a primavera de 1914 em São Petersburgo foi repleta de pensamentos de Blok sobre Delmas e encontros com ela. Um expressivo retrato verbal da atriz da época foi desenhado por M.A. Beketova, tia do poeta: “Sim, o poder de atração desta mulher é grande. As linhas de sua figura alta e flexível, a magnífica lã dourada de seus cabelos ruivos, o rosto encantadoramente irregular e mutável, a coqueteria irresistivelmente sedutora são lindas. E ao mesmo tempo talento, temperamento artístico impetuoso e uma voz que soa tão profundamente nas notas graves. Não há nada de sombrio ou pesado nesta imagem cativante; pelo contrário, é tudo ensolarado, suave e festivo. Ele exala saúde mental e física e vitalidade infinita.”

Os amantes tiveram muitos encontros. Ambos moravam na velha Kolomna, na Ofitserskaya, que chamavam de “nossa rua”. Todos aqui tinham seus lugares favoritos. Uma delas é a ponte sobre o rio Pryazhka, visível das janelas do apartamento de Blok. O poeta, brincando, chamou-a de “Ponte dos Suspiros”.

Em meados do verão de 1914, começou a Primeira Guerra Mundial. A vida dos residentes de São Petersburgo, incluindo Blok, mudou drasticamente. Ansiedades e preocupações extinguiram gradativamente os sentimentos amorosos desse lindo e talentoso casal.

Em 17 de agosto de 1914, Blok enviou sua fotografia e carta a Lyubov Alexandrovna: “Não sei como te encontrei, não sei por que estou perdendo você, mas aparentemente é necessário. É necessário que os meses se transformem em anos, é necessário que meu coração sangre agora, que eu experimente agora o que nunca experimentei - como se com você eu estivesse perdendo a última coisa terrena. Só Deus e eu sabemos o quanto eu te amo. A. B.

Deixe-me acrescentar algo mais que você mesmo conhece: seu é decisivo sobre mim, e confesso minha derrota, porque você virou toda a minha vida de cabeça para baixo e por muito tempo me manteve cativo da felicidade, que me é inacessível.”

Quando o poema de Blok “The Nightingale Garden” sair de catálogo como um livro separado, no qual o herói, que se esqueceu de seu dever, finalmente deixa este paraíso do amor e retorna ao seu antigo barraco, o poeta o dará a Lyubov Alexandrovna Delmas com a inscrição: “Aquele que cantou no jardim Solovyino”.

Alexander Blok e Lyubov Delmas se perderão para sempre. Quão insanamente tristes e penetrantes soam as palavras registradas pelo poeta sobre isso: “Meu Deus, que loucura que tudo no mundo passa, nada dura para sempre”.

A.A. Bloquear. Foto de 1916, doada por L.A. Delmas antes de terminar

Análise do poema de A. Blok “The Nightingale Garden”

Existem dois caminhos diante do herói do poema. Um deles é o trabalho árduo e monótono. A outra é o amor de uma bela mulher, a paz e o encanto do jardim do rouxinol. O herói deixa sua miserável cabana e seu fiel burro assistente e vai para lá, para o sedutor jardim do rouxinol. Mas logo ele percebe que a felicidade estava ali, nos caminhos pedregosos por onde caminhou com seu burro. O herói deixa o lindo jardim e sua terna amada, mas tarde demais. Nem sua cabana nem seu burro estão mais lá, e outro homem desce pelo caminho trilhado por seus pés.

O poema contrasta dois temas. A primeira é a vida cotidiana prosaica, repleta de conteúdo e ação. A segunda é uma vida celestial, sem trabalho ou propósito. O texto do poema consiste em sete capítulos. Desde o início surge o primeiro tema que, ecoando o segundo, continua por três capítulos. Já a partir do quarto capítulo, o herói se encontra no jardim. Apenas quatro estrofes são dedicadas a estar no jardim, o segundo tema. E então o primeiro tema reaparece, mas não é mais uma vida cheia de conteúdo e ação, mas o resultado de estar no jardim - a solidão, a falta de sentido da existência.

Atrás da cerca do Jardim Nightingale, o herói “quebra rochas em camadas”, sua “mente está nublada pelo conhecimento”, ele “sonha com outra vida”. E no jardim do rouxinol o herói, “embriagado de vinho dourado”, “esqueceu-se do caminho pedregoso”.

Quando é descrita a permanência do herói atrás da cerca do jardim, são usadas palavras “pesadas”: “arrasta”, “pedaços”, “começa a gritar”. E para descrever a permanência do herói no jardim, são utilizadas expressões gentis e românticas: “a melodia do rouxinol”, “riachos e folhas sussurram”, “riachos começaram a cantar”.

K. Chukovsky censurou A. Blok pela “doçura excessiva” de “O Jardim do Rouxinol”. Mas é possível “justificar” o poeta. A descrição do jardim só pode ser “excessivamente melíflua”. Porque tal vida não pode ser retratada de nenhuma outra maneira; nenhuma outra descrição pode ser aplicada a ela.

A imagem do mar desempenha um papel importante no poema. O mar simboliza a vida cotidiana, o “estrondo” é interminável, trabalho duro, barulho, vida. A “maldição da vida” não chega ao Jardim do Éden, mas lá não existe vida propriamente dita. O herói é atraído de volta ao cotidiano que abandonou, pois uma pessoa não pode ser feliz sem trabalho e propósito. Nas correntes cor-de-rosa, algo se perdeu irremediavelmente: o canto do rouxinol não consegue abafar o “estrondo do mar”.

A ideia principal do poema, creio eu, é justamente esta.

À pergunta do herói: “Haverá punição ou recompensa se eu me desviar do caminho?” Blok responde no final do poema. Não é à toa que ele conta no poema uma cena de confronto de caranguejos. Esta cena enfatiza a profundidade da solidão do herói, que surgiu devido ao fato de ele ter se desviado do caminho.

O poema “The Nightingale Garden” é considerado romântico. O período de escrita deste poema é um período de transição na obra do escritor. A transição do simbolismo para o realismo se reflete no poema. Há muitos símbolos aqui, mesmo quando se trata de descrever a vida real, muito romance. Mas o realismo vence.

“O Jardim Nightingale” de A. A. Blok

No poema romântico “The Nightingale Garden” de A.A. Blok desenha dois mundos opostos. O primeiro é caracterizado pelo calor, camadas de rochas e litoral lamacento. Este é o mundo comum da existência humana, repleto de trabalho árduo diário. E ao lado está outro mundo, mágico, sublime e sofisticado. Este é um jardim maravilhoso com frescor, trinados de rouxinol e lindas rosas e canções. É nisso que o teimoso burro do herói do poema se esforça para se enrolar.

O que simboliza a sofisticada imagem romântica do “jardim rouxinol”? O leitor recebe uma resposta mais específica a essa pergunta no segundo capítulo do poema, onde aparece a imagem de uma mulher vestida de branco, que chama o herói lírico com seu canto e acena circulando.

A.A. O bloco mostra o quão pobre e monótona é a vida de uma pessoa solitária e como ela pode ser transformada quando o amor se instala no coração do herói. No terceiro capítulo, o encanto mágico do jardim do rouxinol espalha-se para além da sua cerca. O caminho “familiar, vazio, rochoso” começa a parecer “misterioso” para o herói lírico do poema, pois leva a uma cerca atraente. As rosas do Jardim Nightingale estão caindo cada vez mais. O coração lhe diz que você precisa entrar no jardim e se tornar um convidado bem-vindo ali.

No quarto capítulo, o herói lírico finalmente decide abrir portas que antes pareciam inexpugnáveis. E, para sua surpresa, eles se abrem para ele por conta própria. A felicidade celestial aguarda o herói lírico no jardim. A imagem da felicidade é retratada em tons enfaticamente românticos: a frescura dos lírios, o canto monótono dos riachos e os doces trinados dos rouxinóis, o tilintar dos pulsos e, por fim, a sensação de embriaguez pelo vinho e pelo fogo dourado. O herói lírico se esquece do seu trabalho, do burro deixado atrás da cerca.

Porém, no quinto capítulo, o autor exclama: “O canto do Rouxinol não é livre para abafar o barulho do mar!” Essas linhas enfatizam a essência da compreensão de felicidade de Blok. Nenhum prazer maior (nem mesmo o amor) pode substituir o sentimento de realização de uma pessoa, a compreensão de que ela está a caminho. “A Canção do Rouxinol”, neste contexto, pode ser percebida como um símbolo de sonhos de felicidade pessoal, amor e prazeres ociosos. “Mar”, como é habitual na literatura clássica, simboliza a vida em sentido amplo, a ordem mundial estabelecida. Se no primeiro capítulo do poema, quando o herói quebra as encostas e transporta suas peças num burro até a ferrovia, o mar se comporta de maneira favorável, pacífica, e a maré começa a vazar, então no quinto capítulo o olho ruge, tentando ser ouvido. E a alma do herói lírico corre ao som das ondas.

No sexto capítulo, o herói deixa sua amada adormecida e vai ao som dos gritos lamentáveis ​​​​de um burro e dos golpes medidos das ondas. Somente os espinhos de lindas rosas, “como mãos do jardim”, tentam segurá-lo.

No sétimo capítulo, o herói do poema enfrenta uma pesada retribuição por violar seu dever: a maré destruiu sua casa na praia. E outra pessoa ocupou seu local de trabalho. Pela felicidade de curto prazo tive que pagar com tudo o que tinha. Esta é a resposta à questão colocada no terceiro capítulo do poema: “Haverá punição ou recompensa se eu me desviar do caminho?”

Assim, o principal dispositivo composicional do poema é a antítese, que se estende não apenas à organização do espaço artístico do poema, mas também às imagens sonoras. Junto com a interpretação filosófica geral do poema, há uma opinião crítica de que ele contém uma polêmica de A.A. Blok com defensores da “arte pura”. A este respeito, “The Nightingale Garden” pode ser entendido como uma recusa em retratar os problemas da realidade histórica, um retiro para algum espaço ideal e um estreitamento das tarefas da arte contemporânea do autor.


A. Blok escreveu o poema “The Nightingale Garden” durante seu caso com a cantora de ópera L. A. Andreeva-Delmas. Uma referência ao fato de este poema ser sobre o relacionamento deles é a música cantada pelo estranho na peça. Abaixo está uma análise do "Nightingale Garden" de Blok.

O enredo do poema

Na análise de "The Nightingale Garden" de Blok, é necessário falar brevemente sobre o enredo da obra. É bem simples: o personagem principal é um trabalhador pobre que possui apenas uma casa velha e um burro fiel. Todos os dias ele percorre o mesmo caminho para seu trabalho duro. O herói passa por um lindo jardim que o chama. Mas toda vez o trabalhador não se atreve a abrir o portão.

Mas um dia ele finalmente decidiu entrar no maravilhoso jardim. Tanto sua beleza quanto o belo canto dos rouxinóis surpreenderam o herói. Uma vez naquele lugar paradisíaco, ele se esqueceu do tempo e de seu fiel companheiro. Mas depois de algum tempo, ele começou a sentir falta do trabalho, do trabalho e da emoção da vida. Portanto, o herói saiu do jardim. Mas quando chegou, não viu nem a sua casa nem o seu burro.

Na análise de "The Nightingale Garden" de Blok, deve-se notar que a trama é baseada na oposição. O herói escolhe entre dois cheios de experiências, preocupações, trabalho, ou aquele em que o prazer, a beleza e a tranquilidade o aguardavam. O poema contrasta trabalho e preguiça. E o herói começou a sentir falta das atividades que davam sentido à sua vida.

Breve revisão

Uma breve análise capítulo por capítulo de “The Nightingale Garden” de Blok nos permite mostrar aos leitores toda a profundidade da trama, apesar de sua aparente simplicidade. As primeiras partes descrevem o cotidiano do herói do poema. Cada vez que passa por um lindo jardim, ouve o lindo canto de alguém.

E então, em sua cabana, ele pensou sobre sua vida. E o herói entende que não perderá nada se decidir entrar neste jardim. O trabalhador se apaixona cada vez mais pela beleza do lugar. Esses capítulos mostram que o herói está cansado da agitação da vida, da realidade chata e monótona. Também podemos concluir que o herói é egoísta. Ele nem sequer pensou em levar consigo seu fiel companheiro, o velho burro.

No terceiro capítulo, o herói é dominado por dúvidas: qual escolha é melhor fazer? Ele se assusta com o desconhecido: o que o espera ali, além da cerca do jardim do rouxinol? E no próximo capítulo ele se encontra em um mundo de beleza, tranquilidade e amor. O jardim ficou muito mais bonito do que em seus sonhos mais loucos. Intoxicado por novas impressões e pela constatação de que seus sonhos se tornaram realidade, o herói esquece seus deveres e seu amigo.

O quinto e o sexto capítulos descrevem a vida de um trabalhador no jardim do rouxinol. Ele perdeu a noção do tempo, não se importa com nada. Apenas ocasionalmente - o som das ondas, que não podia ser abafado pelo canto do rouxinol. E o mar lembrou-lhe a vida real que deixou para trás. Mas o amor e o carinho da heroína permitiram-lhe esquecer todas as suas preocupações e dúvidas.

Um dia o herói ouviu o grito de seu burro e decidiu sair do jardim. O sétimo capítulo conta como, ao retornar, ele não conseguiu encontrar nem sua casa nem seu amigo. E outra pessoa está fazendo o seu trabalho e outro burro o está ajudando. Incapaz de avaliar o que aconteceu em sua vida real, passando o tempo em constante ociosidade, o herói perdeu o sentido da vida. Você precisa ser capaz de valorizar tudo o que existe na vida real, e não tentar viver apenas em sonhos.

Personagem principal

Na análise de "The Nightingale Garden" de Blok, é necessário fazer uma breve descrição do herói do poema. O herói lírico é uma pessoa simples, cansada da rotina e das preocupações. Ele mesmo se caracteriza como um “homem pobre e desamparado”. Sua vida consiste em muito trabalho, ele não tem nada além de uma cabana e um burro. É por isso que ele está tão ansioso para entrar naquele jardim onde possa viver sem se preocupar ou se preocupar com nada.

Uma vez no jardim, o herói perdeu o contato com a realidade. Ele não sabia quanto tempo havia passado ou o que estava acontecendo. Era como se ele se escondesse de todos os problemas e preocupações dos seus sonhos. Portanto, o herói não ouviu mais o som das ondas. Na análise do poema “The Nightingale Garden” de Blok, deve-se destacar que o mar atua como símbolo de vida.

E quando o herói se cansa da ociosidade constante, ele ouve novamente os sons da vida real. Assim, o leitor vê que é na vida real, na comunicação com pessoas reais, que há sentido.

Tropos literários

Além disso, na análise de “The Nightingale Garden” de Blok, é necessário determinar a quais técnicas literárias o autor recorreu ao escrever o poema. O poeta usou uma antítese oculta - a oposição do jardim e do mar. Para dar maior expressividade artística, A. Blok utilizou personificação, grande número de epítetos, comparação e metonímia.

Num período mais maduro de criatividade, o poeta começou a se afastar da direção simbolista. E este poema refletia as primeiras tentativas de sua transição para o realismo. Mesmo assim, ainda havia sinais de simbolismo nesta obra. Este artigo apresentou uma análise do poema de Blok "The Nightingale Garden".